آموزش فتوشاپ ( قسمت پنجم )

ابزار Brush Tool

از اين ابزار براي ايجاد خطوط صاف و منحني ، سايه دار و معمولي استفاده مي شود كاربرد اصلي اين ابزار رنگي كردن تصاوير و ايجاد جلوه هاي مختلف رنگي مي باشد.

Option

1.   Brush: سايز و نوع نوك قلم را مشخص مي كند در صورتيكه بخواهيد به نمونه قلمهاي بيشتري دسترسي پيدا كنيد بر روي مثلث Brush كليك كنيد منويي در زير Brush باز مي شود در قسمتMaster diameter ميتوان سايز نوك قلم را تنظيم كرد در صورتيكه بر روي مثلث فرامين اين منو كليك كنيد منوي ديگري براي شما باز مي شود در قسمت پائين اين منو نمونه قلمها وجود دارد.

در صورتيكه تنظيمي در منوي Brush انجام داده ايد و بخواهيد آنرا به ليست قلمها اضافه كنيد از مثلث فرامين بر روي دستور New Brush كليك كنيد .

دستور Rename Brush براي تغيير نام قلم انتخابي استفاده مي شود .

دستور Delete Brush براي حذف يك قلم از ليست Brush استفاده مي شود .

روش ساخت يك قلم جديد (Brush)

ابتدا توسط يكي از ابزارهاي انتخاب محدوده اي از تصوير مورد نظر را انتخاب كنيد بعد از تنظيمات ، از منوي Edit/Define Brush را انتخاب كرده در پنجره اي كه باز مي شود يك نام مناسب براي Brush خود انتخاب كنيد و سپس Ok بزنيد. قلم ساخته شده را بعد از انتخاب ابزار Brush tool در مجموعة Brush پيدا كنيد . براي ذخيرة قلم ساخته شده بعد از باز كردن منوي Brush از مثلث فرامين دستور Save Brush را انتخاب كنيد .

( رنگ قلم بستگي به رنگ Foreground دارد .)

2.    Mode: نوع مد رنگی ترسيمی برای رنگ آميزی را مشخص می کند که اينک به توضيح آنها خواهيم پرداخت.

آشنايي با سه اصطلاح

1. رنگ Blend     2. رنگ اصلی Master Color     3. رنگ نتيجه Result Color

1. رنگ Blend : رنگی است که برای کار انتخاب کرده ايم .

2. رنگ اصلی  Master Color : رنگی است که ترسيمات بر روی آن صورت می گيرد و به عبارت ديگر زمينه کار
می باشد.

3. رنگ نتيجه Result Color : رنگی است که بعد از ايجاد ترسيمات بر روی رنگ زمينه ظاهر می شود .

مدهای ترسيمی

1.    Normal: در صورت انتخاب اين مد ترسيمی سطح تصوير به صورت کامل و به طور يکنواخت پوشيده می شود.

2.    Dissolve: در اين حالت رنگ سطح پيکسلهای رنگی تصوير را می پوشاند به صورت رنگهای پراکنده.

3.      Behind: اين گزينه زمانی فعال می شود که فايل جاری دارای تعدادی لايه باشد. در اين مد امکان به کار گرفتن رنگ بر روی نقاط شفاف فراهم می شود .

4.      Clear: اين گزينه زمانی فعال می شود که فايل جاری دارای تعدادی لايه باشد. استفاده از اين مد ترسيمی باعث پاک شدن لايه فعال می شود .

5.      Darken: استفاده از اين مد ترسيم موجب پوشانده شدن سطح تصوير با يک لايه رنگی می شود. اگر رنگ انتخابی يک رنگ تيره باشد سطح تصوير را مانند يک شيشه رنگی می پوشاند ولی اگر رنگ انتخابی يک رنگ روشن باشد تاثير آن فقط بر روی رنگهای روشن تصوير است .

6.       Multiply: استفاده از اين مد ترسيمی نيز موجب قرار گرفتن يک لايه رنگی تيره تر از رنگ Blend بر روی سطح تصوير است می توانيد از اين مد ترسيمی برای تيره تر کردن رنگهای تصوير استفاده کنيد.

7.      Color Burn: اين مد ترسيمی با اندکی تفاوت با مد ترسيمی multiply بر روی قسمتهای تيره تصوير برای تيره تر کردن رنگها مورد استفاده قرار می گيرد.

8.      Linear Burn: اين مد ترسيمی يک لايه رنگی شفاف با توجه به رنگ Blend روی تصاوير را می پوشاند عملکرد اين مد ترسيمی مانند Color Burn است.

9.      Lighten: اين مد ترسيمی با توجه به رنگ Blend سطح پيکسلهای تيره تصوير را می پوشاند.

10.    Screen: استفاده از اين مد ترسيمی موجب تاثير و تغيير رنگ بر روی پيکسلهای تيره تصوير است و پيکسلهای تيره را روشنتر می کند. در هنگام رنگ آميزی  با هر بار رها کردن ماوس پيکسلها با توجه به رنگ Blend  روشنتر می شوند .

11.   Color Doge: اين مد ترسيمی با توجه به رنگ Blend باعث روشن شدن پيکسلها می شود توجه داشته باشيد اين مد ترسيمی هيچ تاثيری بر روی رنگهای تيره ندارد.

12.     Linear Dodg: اين مد ترسيمی مانند مد ترسيمی Color Dodge عمل می کند ولی با شدت کمتر.

13.     Overlay: اين مد ترسيم با توجه به رنگ Blend يک لايه رنگی بر روی تصوير ايجاد می کند تاثير اين مد بر روی پيکسلهای تيره کمتر است و شدت رنگها را نيز بيشتر می کند.

14.    Soft Light: اين مد ترسيمی مانند نور عمل می کند در صورتيکه رنگ Blend روشنتر از رنگ تصوير باشد رنگ حاصل روشنتر و در صورتيکه رنگ تيره تر به کار ببريم رنگ حاصل تيره تر خواهد شد.

15.     Hard Light: اين مد ترسيمی مانند Soft Light عمل مي كند ولي با شدت عمل بيشتر.

16.   Vivid Light: استفاده از اين مد ترسيمي موجب پوشانده شدن كامل رنگ Blend روي پيكسلهاي روشن تصوير مي شود.

17.     Linear Light: اين مد ترسيمي مانند Vivid Light عمل مي كند ولي با شفافيت بيشتر.

18.    Pin Light: استفاده از اين مد ترسيمي يك نور روشن را بر روي تصاوير قرار مي دهد.

19.    Difference: استفاده از اين مد ترسيمي موجب تركيب رنگ Blend و رنگهاي موجود در تصوير
مي شود و در نتيجه رنگي متفاوت با رنگ زمينه به وجود خواهد آمد.

20.   Exclusion: اين مد ترسيمي مانند Difference عمل مي كند ولي در صد مات بودن اين مد ترسيمي در رنگ آميزي تصاوير بيشتر است.

21.   Hue: در اين مد ترسيمي رنگهاي زمينه به رنگ Blend تبديل مي شود توجه داشته باشيد كه مقدار روشني يا تيره گي رنگهاي تصوير تغيير نخواهد كرد. مد ترسيمي Hue بر روي رنگها تاثير متفاوت دارد .

22.    Saturation: اين مد ترسيم باعث افزايش مقدار اشباع رنگها با توجه به رنگ Blend خواهد شد.

23.   Color: اين مد ترسيمي رنگ زمينه را به رنگ Blend تبديل مي كند كاربرد اصلي اين مد ترسيمي براي تغيير رنگ تصاوير مي باشد. با استفاده از اين مد ترسيم مي توان به راحتي تصاوير خاكستري را به تصاوير رنگي تبديل كرد.

24.     Luminosity: اين مد ترسيم مقدار روشنايي رنگ زمينه را به مقدار روشنايي رنگ Blend تبديل مي كند.

نكته: مدهاي ترسيمي كه در بالا توضيح داده شده علاوه بر ابزار Brush Tool در برخي از ابزارها و دستورات نيز قرار دارد كه حالتهاي مختلف مد ترسيمي را در نرم افزار Photoshop ايجاد مي كند .

3.   Opacity: مقدار شفاف بودن نوع رنگ Blend را مشخص مي كند.

4.    Flow: شدت عملكرد ، و اثر ابزار Brush رامشخص مي كند.

Set to enable airbrush capabilities: اگر هنگام رنگ آميزي اين ابزار فعال باشد مقدار پخش رنگ هنگام رنگ آميزي بيشتر است مانند يك اسپري ، ولي اگر اين ابزار غير فعال باشد رنگ آميزي در تمام نقاط به طور يكنواخت انجام مي شود.

 

عشق

ده دقيقه سكوت به احترام دوستان و نياكانم
غژ و غژ گهواره هاي كهنه و جرينگ جرينگ زنگوله ها
دوست خوب من
وقتي مادري بميرد قسمتي از فرزندانش را با خود زير گل خواهد برد
ما بايد مادرانمان را دوست بداريم
وقتي اخم مي كنند و بي دليل وسايل خانه را به هم مي ريزند
ما بايد بدويم دستشان را بگيريم
تا مبادا كه خداي نكرده تب كرده باشند
مابايد پدرانمان را دوست بداريم
برايشان دمپايي مرغوب بخريم
و وقتي ديديم به نقطه اي خيره
مانده اند برايشان يك استكان چاي بريزيم
پدران ‚ پدران ‚ پدرانمان را
ما بايد دوست بداريم


"زنده یاد ( حسين پناهي ) روحش شاد

فرستنده دوست عزیزوگلم آفتاب

فراخوان

فراخوان از هنرمندان تجسمي براي حمايت از مردم مظلوم غزه

    مركز هنرهاي تجسمي حوزه‌هنري، در راستاي سياست خود كه نشر و گسترش هنر متعهد و معنوي است و در جهت حمايت از مردم مظلوم غزه از كليه هنرمندان متعهد سراسر كشور دعوت مي‌نمايد تا با ارسال آثار خود به نشاني پست الكترونيكي [e-mail] حمايت خود را اعلام ‌نمايند.
بديهي است كه پس از ارسال آثار، نمايشگاهي در مركز هنرهاي تجسمي حوزه‌هنري برگزار خواهد گرديد.
نمايشگاه مجازي نيز در سايت مركز www.tajasomi.ir نيز قابل رويت مي‌باشد.
در ضمن كارگاه آموزشي (ورك شاپ) در تاريخ 1 و 2 تير در كارگاه مركز برگزار مي‌شود و علاقه‌مندان مي‌توانند جهت نام‌نويسي از طريق email اقدام نمايند.

       

 

نمونه کارهایم

 

منوپرینت

 

 

 

 

 

 

 

ابعاد کاغذ

اندازه های کاغذ:

معمولاًورق کاغذ بر اساس دسته بندی سازمان بین المللی استاندارد(Iso)به صورت سری A-B-Cتقسیم میشود انداره های طول و عرض ورق به نسبت رادیکال 2 می باشد.

کاغذهای سری A: (برای نقاشی وتصویر استفاده میشود)

 

A0)   841×1189mm

    A1)   594×841

    A2)   420×594

    A3)   420×297

  A4)   210×297

 A5)   148×210

    A6)  105×148 

     A7)   74×105

A8)   74 × 52

A9     37× 52

 

کاغذهای سریB  (کارهای بزرگ مثل پوستر)

 

B0     1000×1414 mm

B1)     1000×707

B2)     500×707

B3)     353×500

B4)     250×353

B5)     250×176

 

کاغذهای سریC(پاکت ها وفولدرها)

 

C0)     917×1297mm

C1)    648×917 

C2)     458×648

C3)     314×458

C4)     229×314

C5)     162×229

C6)     114×162

C7)       81×114

C8)       57×81

 

ابعاد استاندارد اوراق اداری:

 

کارت ویزیت ...........................          50×90 میلیمتر

سربرگ ................................   A4  210×297 میلیمتر

                                            A5   148×210 میلیمتر 

پاکت نامه :

ابعاد پاکت نامه معمولاً متناسب با ابعاد سربرگ  A4 تعیین می شود.

بهتر است ابعاد پاکت مورد نظر در حالت بسته شده ، یک سوم

ابعاد سربرگ به اضافه ی شش میلیمتر (پهناوبلندا)باشد.

 

بروشور ................................    A4  210×297 میلیمتر

  میلیمترA5  148×210                                               

 

کاتالوگ ................................    A4 210×297 میلیمتر

 

تقویم :

رومیزی ................................ معمولاً A5، ولی در ابعاد(آزاد) دیگر هم طراحی میشود .

دیواری  ................................ از قطع A3بزرگتروممکن است تا قطع 100×70 سانتیمتر نیز افزایش یابد.

کتابی   ................................ قطع وزیری(24×16 ( سانتيمتر،قطع جيبي (11×5/16 )سانتيمتر، و جيبي پالتويي 12×20 سانتيمتر است

 

پوستر عمدتاًدارای سه قطع استاندارد است:

1)50×35    سانتیمتر B3

2)50×70    سانتیمتر B2

3)100×70  سانتیمترB1

 

تمبر:

ابعاد استاندارد آن حدود 6تا10 سانتیمتر است.

 

فراخوان

فراخوان ششمین دوره نمایشگاه حروف نگاری پوستر اسماءالحسنی

سایت اینترنتی « تودی پوسترز » ششمین نمایشگاه سالانه تایپوگرافی پوستر «اسماء الحسنی» را در ماه مبارک رمضان از 21مرداد تا 18 شهریورماه 1389بصورت بین المللی در دو بخش برگزار می کند .بخش اصلی" اسماء الحسنی" و بخش جنبی" پوسترهای مذهبی". آثارارسالی باید بصورت فایل دیجیتالی با فورمت "جی پگ" ودرقطع 35 در 25 سانتی متر ( 2953در4135 پیکسل و با کیفیت 300 دی پی آی) از طریق سایت ارسال شود . فایل هر یک از آثار نباید بیش از4 مگا بایت باشد. پوسترها باید دقیقا ًدراندازه تعیین شده و بصورت عمودی طراحی شوند ؛ حداکثر آثار ارسالی برای هر هنرمند 4 پوستر می باشد . آخرین مهلت ارسال آثار روز دوشنبه 31 خرداد ماه 1389 است . با توجه به ثبت نام و ارسال الکترونیکی آثار؛ پس از موعد مقرر صفحه ارسال آثار غیر فعال می شود. مجموعه پوسترهایی که توسط هیئت انتخاب به نمایشگاه راه یابند در خانه هنرمندان به نمایش گذاشته خواهند شد و درکتابی نفیس چاپ می شوند.سایت اینترنتی تودی پوسترکلیه حقوق چاپ، تکثیر و همچنین نشرالکترونیک و ارائه نمایشگاهی آثار را دارد.

جوایز این دوره از نمایشگاه شامل یک جایزه اصلی چهار میلیون تومانی به همراه لوح ویژه نمایشگاه و سه جایزه نقدی دیگر به نفرات برگزیده اول تا سوم به ترتیب زیر می باشد:
جایزه اول به مبلغ سه میلیون تومان به همراه لوح ویژه نمایشگاه
جایزه دوم به مبلغ دو میلیون تومان به همراه لوح ویژه نمایشگاه
جایزه سوم به مبلغ یک میلیون تومان به همراه لوح ویژه نمایشگاه

ثبت نام و ارسال آثار

http://beta10.todayposters.com

فراخوان نخستین جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی دانشجویان

فراخوان نخستین جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی دانشجویان منتشر شد.
متن این فراخوان بدین شرح است:

نخستین جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی دانشجویان محصول فعالیت‌های مستمر علمی و پژوهشی دست اندرکاران و جامعه هنری می‌باشد که از لحاظ وسعت و گوناگونی مخاطبان و گستردگی حوزه‌های تخصصی و فرا تخصصی رویدادی فراگیر و منحصربه فرد در جامعه دانشگاهی به شمار می رود. امید است این جشنواره بستر مناسبی جهت تعامل و هم اندیشی هنرمندان دانشگاهی سراسر دنیا بوده و در راستای ارتقای کمی و کیفی تولیدات و معرفی توانمندی‌ها و دستاوردهای هنری دانشگاهیان به جامعه جهانی توفیق یابد.

  علی زهانی

 دبیر جشنواره

بخش‌های اصلی
 نقاشی
مینیاتور
حجم سازی
پژوهش: ( مقاله)
گرافیک: ( پوستر، نشانه و تصویر سازی)
کاریکاتور: (چهره، کمیک استریپ، آزاد)
خوشنویسی: ( نستعلیق، ‌شکسته نستعلیق، ثلث، نسخ ، خطوط معاصر)
هنرجدید: (چیدمان، ویدئوآرت، فتوآرت، دیجیتال آرت، مولتی مدیا، هنر محیطی، هنراجرایی، هنر فرآیندی)

موضوع
«دانشجو» در بخش کاریکاتور آزاد
«صلح» در بخش پوستر
موضوع آزاد  در کلیه بخش‌ها

 مقررات عمومی
کلیه دانشجویان رشته‌های مختلف تحصیلی دانشگاه‌ها مجاز به شرکت در جشنواره می‌باشند.
در کلیه بخش‌ها هیچ محدودیتی در تکنیک و به کار گیری مواد وجود ندارد.
در اکثر بخش‌ها (به جز گرافیک) محدودیتی در اندازه آثار وجود ندارد اما توصیه می‌شود اندازه‌ها حتی المقدور مناسب یا استاندارد انتخاب شود .
محدودیتی در زمینه ارائه شیوه‌های نوین بیانی و ساختاری وجود ندارد.
خلاقیت، نوآوری، اصالت ایده و کیفیت اجرایی در انتخاب آثار مورد توجه است.

مقررات اختصاصی
بخش گرافیک(پوستر،آرم و تصویر سازی)
پوستر می‌بایست در اندازه  cm ۱۰۰.۷۰ و با کیفیت ۷۲ dpi با فرمت jpg به آدرس[e-mail]   ارسال شود.
آرم می‌بایست در اندازه  cm۳۰.۴۰ و با کیفیت ۱۰۰ dpi با فرمت jpg  به آدرس [e-mail]  ارسال شود.
تصویر سازی محدودیتی در اندازه اثر ندارد، کیفیت ۱۰۰ dpi با فرمت jpg  به آدرس [e-mail]  الزامی است.

بخش کاریکاتور(چهره، کمیک استریپ، آزاد)
محدودیتی در اندازه اثر وجود ندارد و می‌بایست با کیفیت ۱۰۰ dpi به آدرس [e-mail] ارسال شود.

بخش نقاشی(رنگ و روغن، آبرنگ، اکرلیک، مداد رنگ، گواش، پاستیل و سیاه قلم)

محدودیتی در اندازه وجود نداشته و اثر می‌بایست به آدرس پستی دبیرخانه جشنواره ارسال گردد.

توجه
توصیه می‌شود همزمان با ارسال اصل، اثر تصویر و مدارک مورد نیاز جهت ثبت نام نیز به آدرس [e-mail] ارسال شود.
در صورت عدم امکان ارسال اثر در  قسمت‌های آبرنگ، سیاه قلم یا بطور کلی طراحی توصیه می‌شود تصویر اثر با کیفیت ۱۵۰ dpi و با کیفیت jpg به آدرس  [e-mail] ارسال شود.

بخش پژوهشی (مقالات)
_عنوان و موضوع مقالات می‌بایست در حوزه هنرهای تجسمی باشد.
_ اصل مقاله حداکثر در ۲۵ صفحه یا شش هزار کلمه و ترجیحاً به زبان انگلیسی و تصاویر با فرمت jpg یا tiff تنظیم شود.
_اثر ارسالی در این بخش می‌بایستی شامل چکیده با حداکثر ۵ واژه کلیدی باشد.
_ در چکیده مقاله از ذکر مقدمات و کلیات خودداری شده و مستقیماً به هدف، روش و یافته‌های موجود اشاره شود.
- مقالات چاپ شده در ISI-  ISC و علمی پژوهشی وارد بخش مسابقه نخواهند شد اما در بخش جنبی تقدیر به عمل خواهد آمد.
_ دبیرخانه از پژوهش‌های انجام شده در حوزه هنر های تجسمی با حفظ حقوق پژوهشگر جهت استفاده در منابع آموزشی و پژوهشی جشنواره استقبال می نماید.
_ آثار بخش پژوهشی از طریق آدرس پستی دبیرخانه یا پست الکترونیک([e-mail]) دریافت خواهد شد.

بخش هنر جدید
  ارسال شرح تفصیلی اثر در قسمت‌های چیدمان، هنر اجرایی و هنر محیطی با رعایت نکات ذیل : 
برآورد تقریبی ابعاد اجرا و امکانات مورد نیاز به همراه طرح اولیه.
برآورد تقریبی زمان مورد نیاز جهت اجرای طرح در مکان نمایشگاه.
توضیح ساختار زیباشناسی با اشاره به روابط کمی و کیفی اجزاء تشکیل دهنده و موضوع مورد نظر.
معرفی نمای مناسب شامل: فاصله با مخاطب، زاویه بهینه دید و تناسب کلی آن با موقعیت مکانی.

توجه
دبیرخانه پس از دریافت مشخصات و طرح اولیه و بررسی آن توسط کمیته‌های تخصصی از هنرمند جهت اجرا دعوت به عمل خواهد آورد.
جهت سهولت ارسال اثر در قسمت‌های ویدئو آرت، فتو آرت، دیجیتال آرت، مولتی مدیا و هنر فرآیندی توصیه می‌شود از ایمیل و سایت جشنوارهاستفاده شده و در غیر این صورت بر روی CD یا DVD به آدرس دبیرخانه پست شود.

تقویم  جشنواره
مهلت دریافت اثر توسط دبیرخانه تا پانزدهم تیر ماه سال ۱۳۸۹
زمان برگزاری مرداد ماه سال ۱۳۸۹تهران- خانه هنرمندان ایران


نحوه ارسال آثار
 نشانی اینترنتی جشنواره به آدرس[e-mail]
نشانی دبیرخانه جشنواره به آدرس ایران، تهران، بلوار کشاورز، تقاطع کارگر شمالی، ساختمان برج سبز، پلاک ۲۹۸، طبقه دوم، واحد چهار . کد پستی: ۱۴۱۷۹۹۴۳۶۷ 
سایت جشنواره (دستورالعمل ارسال تصاویردر بخش «دریافت آثار» سایت ذکر شده است.)
 
توجه
در صورت ارسال اثر با ایمیل توصیه می‌شود جهت اطمینان بیشتر یک نمونه نیز به ایمیل دبیر جشنواره به آدرس  [e-mail] ارسال شود.
تصاویر آثار در بخش‌های گرافیک (پوستر، نشانه و تصویر سازی)، کاریکاتور(چهره، کمیک استریپ و آزاد)، هنر جدید(ویدئو آرت، فتوآرت، دیجیتال آرت، مولتی مدیا و هنر فرآیندی)  توسط دبیرخانه چاپ و تکثیر می‌گردد و ارسال اصل اثر ضروری نمی‌باشد. بدین منظور توصیه می‌شود آثار ارسالی از کیفیت مطلوبی برخوردار باشد.

دبیرخانه پس از دریافت اثر از طریق ایمیل با شما مکاتبه خواهد نمود و تأییدیه دریافت برای شما ارسال می‌شود در غیر این صورت تقاضا می‌شود مجدداً  اثر خود را ارسال نمایید.

ثبت نام  
تکمیل فرم ثبت نام و ارسال آن به همراه تصویر آثار به آدرس  [e-mail]   یا آدرس پستی دبیرخانه  جشنواره.

مدارک مورد نیاز جهت ثبت نام
فتوکپی کارت دانشجوئی
فتو کپی کارت ملی               
دو قطعه عکس۴×۳    
            
امتیازات
در کلیه بخش‌ها به برگزیدگان تندیس، لوح افتخار و جوایز ارزنده‌ای اعطا می‌گردد.
آثار وارده در کتاب جشنواره به چاپ خواهد رسید.
به کلیه آثار راه یافته به جشنواره، گواهی شرکت اعطا خواهد شد.
از کلیه برگزیدگان جهت حضور در برنامه‌های جشنواره دعوت به عمل می‌آید.
امکان عضویت کلیه شرکت کنندگان در کمیته‌های تخصصی جشنواره وجود دارد.

آدرس دبیرخانه: ایران، تهران، بلوار کشاورز، تقاطع کارگر شمالی، برج سبز،پلاک ۲۹۸، طبقه دوم، واحد چهار. کد پستی: ۱۴۱۷۹۹۴۳۶۷ 
تلفن: [phone]+
تلفکس: ۸۸۹۹۳۳۹۱-۹۸۲۱+
وب سایت:  www.iufva.com                 
پست الکترونیک:[e-mail]  

دانلود فرم شرکت

وب سایت این رویداد

نمایشگاه گروهی پوستر دانشجویان دانشکده فنی انقلاب اسلامی

نمایشگاه گروهی پوستر دانشجویان دانشکده فنی انقلاب اسلامی برگزار می شود.
‎این نمایشگاه روز  یکشنبه ۲۳ خرداد ماه در نگارخانه هنر دانشگاه هنر افتتاح خواهد شد و تا ۲۷ خرداد ماه ادامه خواهد داشت.
علاقه مندان می توانند همه روزه از ساعت ۱۰ الی ۱۷‎ از این نمایشگاه در نگارخانه هنر واقع در چهارراه ولیعصر، روبروی پارک دانشجو، کوچه بالاور، بن بست دوم، پلاک ۲ دیدن نمایند.

نکاتی از فتو شاپ

وارد كردن تصوير به فتوشاپ

براي وارد كردن تصوير به فتوشاپ چند راه وجود دارد، مي توانيد از اسكنر براي خواندن تصوير، يا از دوربين هاي ديجيتالي براي گرفتن تصوير استفاده كنيد يا از تصاوير موجود در photo CD استفاده كنيد. تصاوير برداري را از Illustrator يا فايلهاي با فرمت پست اسكريپت را نيز مي توانيد به فتوشاپ بياوريد.

 

اساس اسكن كردن

اسكنر دستگاه خاصي است كه تصوير را تبديل به علايم الكترونيكي مي كند و به كامپيوتر مي رساند و اين علايم تصوير را تشكيل خواهند داد.

زماني بود كه داشتن يك اسكنر خوب تا حدي شبيه به رؤيا بود. اما به دنبال ورود چيني ها به اين بازار، بهاي اسكنر به شدت سقوط كرد و اكنون مي توان با مبلغ معقولي يك اسكنر خوب خريد.

اسكنرهاي متوسط فعلي اكنون براي تصاويرRGB بسيرا خوب عمل مي كنند. اما اگر مي خواهيد تصويري را كه مي گيريد براي چاپ استفاده كنيد، در انتخاب اسكنر دقت كنيد.

آنچه لازم است بدانيد اين است كه هيچ كس نمي تواند با عكس يا اسلايد بد، معجزه كند. يعني ابتدا بايد به دنبال عكس يا اسلايد خوب بود و بعد به سراغ اسكنر رفت. اما چون در ايران آرشيوهاي عكس اكثر طراحان عبارتنداز: طرحهاي چاپ شده طراحان ديگر (!) و چون كيفيت چاپ اين عكس ها بسيار متفاوت است، كار با اسكنر خوب مي تواند نتيجه را قابل قبول تر سازد.

*     تا مي شود سعي كنيد از عكس يا اسلايد اصلي استفاده كنيد. اوريجينال خوب در كيفيت نهايي بسيار موثر است. معمولاً يك عكس خوب را مي توان بدون از دست دادن كيفيت چندين بار بزرگ كرد. اسلايد خوب كه از آن  هم بهتر است. اسلايدهاي قطع بزرگ
عالي اند. تجربه نشان داده است كه اسلايد 35 ميلي متري را مي توان به راحتي ده برابر بزرگ كرد بدون اين كه دانه هاي امولسيون فيلم ظاهر شوند. اسلايد 55 ميلي متري كه حتي اين محدوديت را هم ندارد و قابليت بزرگ شدن بيشتر از اين را هم دارد. بنابراين اگر مي خواهيد اسكنر بخريد، سعي كنيد حتماً كيت مخصوص اسكن اسلايد را داشته باشد.

*     اسكنرهاي خوب مي توانند تصوير را به حالت CMYK نيز اسكن كنند. البته اين نوع اسكنرها گرانتراند اما بسياري از مشكلاتي را كه بعداً به آن برخواهيد خورد، با انتخاب اين نوع اسكنر حل خواهيد كرد. وقتي تصويري را در حالت CMYK اسكن كنيد ديگر مشكل خارج از حيطه بودن را نخوايد داشت وبا تبديل CMYK به RGB دچار اشكال نخواهيد شد. اسكنرهاي ليزري بزرگ كه بسيار هم گران هستند اصلاً حالت اسكن RGB ندارند و فقط در حالت CMYK اسكن انجام مي دهند.

*     اگر نرم افزار اسكنر شما از نوع قوي باشد خيلي از خطاهاي تصوير اصلي را در همان حين اسكن كردن مي توانيد برطرف كنيد. و تصوير درستي را به فتوشاپ برسانيد. مثلاً مي توان سايه رنگي را كه در بسياري از عكس ها هست و كل تصويررا متمايل به رنگ خاصي كرده است، توسط خود اسكنر برداشت. يا مثلاً مي توان الگوي مواره- همان پيچازي مصطلح خودمان در ايران- را كه عكس را با شبكه مزاحم نقطه ها خراب مي كند، از تصوير حذف كند. اگر تصوير را براي اسكن به مؤسسات با تجهيزات اسكن حرفه اي مي دهيد مي توانيد اين تصحيحات را در فرم سفارش، تقاضا كنيد. البته اين روزها اسكنرهاي كوچكتر هم بسياري از اين مشكلات را مي توانند حل كنند.

*     در هنگام اسكن كردن قطع تصوير نهايي چاپي را در نظر بگيريد و با اين پيش فرض عمل اسكن را انجام دهيد. بزرگ و كوچك كردن عكس در فتوشاپ، زياد هم نتيجه مطلوبي به بار نمي آورد و بگير و نگير دارد. شايد خوب شود و شايد هم نشود.

*     دقت اسكن را در هنگام اسكن تعيين كنيد. افزودن يا كاستن از دقت تصوير در داخل برنامه فتوشاپ نتيجه خيلي خوبي ندارد. اگر عكس را بازآفريني كاهشي كنيد، نتيجه بد نمي شود اما اگر دقت اسكن را بعد از اسكن و در برنامه فتوشاپ افزايش دهيد. نتيجه چندان خوبي نخواهيد گرفت. فرق حرفه اي ها و غيرحرفه اي ها در دانستن همين نكات كوچك است.

*     هميشه محوطه اسكن را قدري بزرگ تر از آنچه كه واقعاً لازم است بگيريد. بعداً مي توانيد محوطه مورد نظرتان را در فتوشاپ دوره بري كنيد و به مشكلي هم بر نخواهيد خورد.

*     اگر اسكنر شما اجازه مي دهد كه نقطه سياه و نقطه سفيد را تعيين و تعريف كنيد، اين كار را حتماً انجام دهيد. در دفترچه راهنماي اسكنرهاي حسابي، بخشي به عنوان
Optical Dynamic Range (حوزه پوياي نوري) هست كه مربوط به هيمن موضوع مي شود. آن را به دقت بخوانيد و اجرا كنيد.

در بخش هاي بعدي شرح داده مي شود كه چگونه دقت صحيح را براي تصاوير الكترونيك يا چاپي تعيين كنيم. تمرين هاي بعدي دو روش براي تعيين دقت اسكن را نشان مي دهند.

 

تعيين دقت اسكن

بهترين و مناسبترين دقت براي تصوير بستگي به خروجي نهايي كار دارد. اگر دقت تصوير خيلي كم باشد. فتوشاپ ممكن است از مقدار رنگ يك نقطه تصويري، براي ايجاد نقطه هاي هافتون استفاده كند. اين كار منجربه نقطه نقطه شدن يا ايجاد تصوير خروجي بسيار نامفهوم و تارخواهد شد. اگر دقت خيلي بالا باشد، فايل حاوي اطلاعاتي بيش از نيازهاي چاپگر است و بدون آن كه لازم باشد حجم آن بسيار بزرگ مي شود.

 

اسكن كردن براي چاپ

به طور كلي، تركيب دقت تصوير و فركانس صفحه مشخص كنندة جزييات تصوير چاپي است.

همانطور كه سابق بر اين در همين فصل آموختيد، فركانس صفحه رابرحسب واحد خط در اينچ (lpi) نشان مي دهند و مشخص كننده تعداد سلول ها يا واحدهاي هافتون چاپ شده در هر اينچ خواهد بود. يك قاعده خوب تجربي وعملي براي اسكن كردن آن است كه تصوير را 5/1 تا 2 برابر فركانس صفحه اي كه براي چاپ به كار مي رود، اسكن كنيد.

جدول زير خط كشي هاي رايج و دقت اسكن را براي انواع مختلف انتشارات نشان مي دهد.

انتشارات	dpi	dpi
روزنامه	85-150	125-225
مجله	135-175	200-265
كتابهاي هنري	150-200	225-300

 

وقتي كه دقت اسكن را تعيين مي كنيد هدف عبارت است از تعادل و توازن ميان دقت تصوير و معقول بودن حجم فايل.

اگر قصد داريد با استفاده از صفحه هافتون تصويرتان را چاپ كنيد، حدود دقت مناسب تصوير بستگي به فركانس صفحة وسيلة خروجي دارد. مي توانيد فتوشاپ را واداريد كه بر حسب فركانس صفحة وسيلة خروجي دقتي را توصيه كند.

در اين بخش، به خصوصيات منوي محاوره اي Auto Resolution نگاهي مي اندازيم. لازم نيست كه براي منوي محاوره مقاديري را وارد كنيد، تنها با چگونگي كاركرد اين تنظيمات آشنا مي شويم.

1- File و سپس New را انتخاب كنيد. مقادير از پيش تعيين شده و مفروض را بپذيرد و روي OK كليد بزنيد تا تصويري جديد و خالي ايجاد شود.(بالاخره بايد يك فايل باز شده اي داشته باشيد تا بتوانيد از فرمان Image Size استفاده كنيد.)

2- Image و بعد Image Size را انتخاب كنيد.

3- روي Auto كليد بزنيد.

4- براي Screen يا صفحه، فركانس صفحه وسيلة خروجي را وارد كنيد. اگر لازم شد، واحد سنجش جديدي را اختيار كنيد. توجه كنيد كه مقدار صفحه تنها براي محاسبة دقت تصوير كاربرد خواهد داشت، وبراي تنظيم صفحه براي چاپ به كار گرفته نخواهد شد.

5- در قسمت Quality يكي از موارد انتخابي زير را اختيار كنيد:

*         Draft ، براي ايجاد دقتي كه درست همانند فركانس صفحه باشد (كه كمتر از 72 ppi نيست).

*         Good، براي ايجاد دقتي كه 5/1 برابر فركانس صفحه باشد.

*         Best ، براي ايجاد دقتي به اندازه دو برابر فركانس صفحه.

6- روي Cancel كليد بزنيد تا منوي محاوره اي  Auto Resolution بسته شود، سپس روي Cancel كليد بزنيد تا منوي محاوره اي Image Size بسته شود.

 

اسكن كردن براي انتشارات الكترونيكي

اگر تصويري را براي نمايش در صفحه نمايش كامپيوتر ايجاد مي كنيد، لزومي ندارد كه دقت اسكن از دفت صفحة نمايش بيشتر باشد. با اين حال، در خاطر داشته باشيد كه تصوير روي صفحة نمايش با نسبت 1:1 (يعني يك نقطه تصويري براي هر نقطه موجود در تصوير) به نمايش در مي آيد. بنابراين اندازه تصوير ممكن است بسته به مقدار نقطه در اينچ صفحه نمايش تغيير نمايد.

 

اسكن كردن با به كار گرفتن تنظيم اندازه فايل

بهترين راه براي اطمينان يافتن از اين كه تمام اطلاعاتي را كه براي تصوير فتوشاپ خود احتياج داريد در دسترس خواهيد داشت، آن است كه يك فايل ساختگي ايجاد كنيد. اين كار به شما دقيقاً حجم اطلاعات- يعني در واقع اندازه فايل- لازم براي خروجي نهايي را نشان مي دهد.

استفاده از اين روش به درد مواردي كه مي خورد كه تصويري داشته باشيد كه قطع آن كوچكتر از قطع تصويري باشد كه مي خواهيد ايجاد كنيد و به چاپ برسانيد. مثلاً اگر بخواهيد قطع تصوير اصلي 2 در 3 اينچي را به 4 در 6 اينچ افزايش دهيد و با فركانس صفحه lpi 150 به چاپ برسانيد. با استفاده از اين روش مي توانيد تعيين كنيد كه حجم فايل تصويرتان چقدر خواهد شد.

1- ابتدا File و سپس New را انتخاب كنيد.

2- مقابل عنوان Width مقدار 4 اينچ، مقابل عنوان Hight مقدار 6 اينچ و مقابل عنوان Resolution مقدار 300 نقطه در اينچ را وارد كنيد.( دقت مي تواند بين 5/1 تا 2 برابر فركانس صفحه اي وسيله چاپ شما باشد، كه قبلاً 150 در نظر گرفته شده است)

منوي محاوره اي New در قسمت فوقاني، ابعاد و در مقابل عنوان Image Size اندازه تصوير نهايي را نشان مي دهد. تصوير نهايي 4×6 اينچ است و با فركانس صفحه lpi 150 چاپ مي شود. اندازه فايل بايد 18/6 مگابايت باشد.

براي اسكن كردن، اندازه فايل حاصل را در تنظيمات مربوط به اسكنر وارد نماييد. (مهم نيست كه چه دقتي و چه ابعاد تصويري در تنظيمات اسكنر ظاهر گردد.)

وقتي كه تصوير را اسكن نموديد و آن را وارد فتوشاپ كرديد با استفاده از فرمان Image Size
اندازه هاي صحيح طول و عرض تصوير را معين نماييد.

 

اسكن كردن از طريق تنظيم دقت

اگر نمي توانيد اندازه فايل را به عنوان عامل تعيين كننده در انتخاب تنظيمات اسكنر به كار ببريد،
مي توانيد دقت اسكن را با استفاده از ابعاد اوليه و نهايي تصوير و فركانس صفحه وسيله خروجي تان به دست آوريد.

1- فركانس صفحه را در 2 ضرب كنيد.(2 ضريب يا نسبت معمولي دقت تصوير بر فركانس صفحه براي ايجاد تصوير با كيفيت بالاست).

2- نتيجه مرحله 1 را در عامل تغيير اندازه (يعني نسبت ابعاد تصوير نهايي به تصوير اوليه) ضرب كنيد تا تخمين مورد نياز براي دقت اسكن را به دست آوريد.

مثلاً فرض كنيم كه تصويري 2×3 اينچي را اسكن مي كنيد و مي خواهيد در نهايت تصويري 6×9 اينچي داشته باشيد و از فركانس صفحه lpi 85 استفاده مي كنيد براي محاسبه دقت اسكن بايد اول 85 را در 2 (فركانس صفحه) ضرب كنيد كه عدد 170 حاصل مي شود. سپس 170 را در 3 ضرب
مي كنيم (كه نسبت ابعاد تصوير نهايي به تصوير اوليه است) تا دقت اسكن معادل ppi 510 به دست آيد.

 

بازآفريني (Resampling) تصوير

بازآفريني يعني ايجاد تغيير در ابعاد نقطه تصويري (و از اين رو در اندازه فايل) يك تصوير. اگر از مرحله اسكن گذشتيد و تصوير را وارد فتوشاپ كرديد و سپس خواستيد تغييري در اندازه يا دقت آن دهيد از طريق بازآفريني مي توانيد اين كار را انجام دهيد. در فتوشاپ مي توانيد به طور مستقيم تعداد پيكسل هاي تشكيل دهنده هر تصوير را تغيير دهيد يا مي توانيد ابعاد پيكسل ها يا حتي نقاط تصويري را چه از طريق تغيير ابعاد چاپ و چه تغيير دقت آن عوض كنيد، البته مشروط بر آن كه گزينه
 Image  Resample (بازآفريني تصوير) انتخاب شده باشد.

 

بازآفريني كاهشي

وقتي كه عمل بازآفريني كاهشي را انجام مي دهيد(يعني از تعداد نقاط تصوير مي كاهيد)، فتوشاپ اطلاعاتي را از تصوير كم مي كند. وقتي بازآفريني افزايشي انجام مي دهيد(يعني تعداد نقاط تصويري موجود در تصوير را بيشتر مي كنيد) فتوشاپ بر پايه مقادير رنگ نقطه هاي تصويري موجود، اطلاعات نقاط تصويري جديد را ايجاد مي كند. در هر دو حالت روش انترپولاسيون يا درون افزايي به كار گرفته مي شود تا تعيين شود كه چگونه نقاط تصوير اضافه و كم شوند.

اگر تصويري را بازآفريني كاهشي كنيد و سپس بازآفريني افزايشي روي آن انجام دهيد، تا به اندازه اوليه اش برگردد، تصوير از لحاظ كيفي دچار كاستي مي شود. اين بدان جهت است كه وقتي تصوير بازآفريني كاهشي يافت، برخي از اطلاعات اصلي رنگ آن از ميان مي رود. وقتي فتوشاپ همين تصوير تغيير يافته را بازآفريني افزايشي مي كند، اطلاعات تصوير را بر مبناي اين اطلاعات جديد، بازسازي مي كند، نه اطلاعات فايل اصلي چون نقطه هاي تصويري جديد از محاسبه اطلاعات رنگ نقاط تصويري قديم كه كاهش يافته است، تهيه مي شود تصوير تاز و ناميزان ظاهر مي شود.

 

بازآفريني كاهشي در تصوير

فايلي را ابتدا بازآفريني كاهشي مي دهيم و سپس عمل بازآفريني افزايشي روي آن انجام مي دهيم تا ببينيم عمل بازآفريني چگونه بر آن تأثير مي كند.

1- فايلي را باز كنيد. بهتر است يكي از فايلهاي نمونه خود فتوشاپ را باز كنيد.

2- حال ابتدا Image  و سپس Image Size را انتخاب كنيد و دقت كنيد كه مقابل عناوين اختياري Constrain Proportions (نسبت هاي اجباري) و Image  Resample (بازآفريني تصوير) علامت بگذاريد.

3- در مستطيل مقابل عنوا Resample عدد 72 را تايپ كنيد. توجه خواهيد كرد كه ابعاد نقطه هاي تصوير عوض مي شود اما اندازه چاپي فايل تغيير نمي يابد.

4- روي OK كليد بزنيد. چون در اين حالت فقط اطلاعات حذف مي شود كيفيت تصوير به صورت سابقش باقي مي ماند.

 

بازآفريني افزايشي تصوير

حال، تصويرمان كه به 72 نقطه تصويري در اينچ بازآفريني كاهشي يافته است را بازآفريني افزايشي
 مي كنيم. دقت كنيد كه چگونه از كيفيت تصوير كاسته مي شود. اين تصويري است كه يكبار بازآفريني كاهشي يافته است.

1- در حالي كه همان تصوير را بر صفحه نمايش داريد و پنجره آن نيز فعال است. ابتداImage  و سپس Image Size را انتخاب نماييد.

2- در مقابل عنوان Resolution عدد 300 را وارد كنيد.

3- روي OK كليد بزنيد. تصوير به طرز بدي ناميزان ظاهر خواهد شد و اين بدان دليل است كه اطلاعات رنگ لازم براي بازآفريني افزايشي از فايلي گرفته شده است كه قبلاًَ بازآفريني كاهشي روي آن انجام شده بود.

4- فايل را ببنديد. لازم نيست ذخيره اش كنيد.

 

معرفی کتاب

 تاریخچه طراحی گرافیک.ریچارد هولیس/ترجمه سیما مشتاقی

کلیات زیبایی شناسی.بندتو کروچه/ترجمه فواد روحانی

همنشینی رنگها.هیداکی شی جی وا/فریال دهشتی-ناصر پورپیرار

زبان تصویر.جئورگی کپس/فیروزه مهاجر

نمادها و نشانه ها.آلفردهوهنه گر/علی صلح جو

خلاصه تاریخ هنر.پرویز مرزبان

آنچه طراحان گرافیک و ناظران چاپ میدانند.بهرام عفرای

طراحان گرافیک.کانونهای تبلیغاتی و ...  .بهرام عفراوی

مجموعه آثار رضا عابدینی.رضا عابدینی

تایپوگرافی منظر و معنا.عبدالرضا چارئی

نشانه(علائم فرهنگی و تجاری).محمدحسن اثباتی

گرافیک حرفه ای (برای دانشجویان)..حامد خاکی

مبانی هنرهای تجسمی.آرمین هافمن/محمد خزایی

تعلیم خط.حبیب الله فضائلی

فرهنگ تصویری.دیوید وایر/سیامک علیزاده

طراحی گرافیک.جرزی کارو/مهگان فرهنگ پور

 

آموزش فتوشاپ ( قسمت چهارم )

ادغام لايه ها

 براي ادغام كردن لايه ها مي توانيد از منوي Layer استفاده كنيد يا از مثلث فرامين پنجرةLayers  كمك بگيريد.

دستور Merge Down : اجراي اين دستور لاية فعال را با لاية زيرين خود ادغام مي كند كليد معادل اين
 دستور ctrl + E مي باشد .

دستور Merge Visible : اجراي اين دستور لايه هايي را كه آشكار هستند يعني علامت چشم در كنار آنها قرار دارد با هم ادغام مي شوند . كيد معادل اين دستور shift + ctrl + E مي باشد .

دستور Flatten Image : اجراي اين دستور تمامي لايه هاي موجود در فايل فعال اعم از لايه هاي آشكار و پنهان با هم ادغام يا تركيب مي شوند و در نهايت يك تصوير با يك لايه با نام Back ground ايجاد خواهد شد.

نكته : توجه داشته باشيد زماني لايه ها را با هم ادغام كنيد كه ديگر احتياجي به ويرايش تك تك لايه ها نباشد چون ديگر نمي توانيد آنها را از هم جدا كنيد .

روش ايجاد متن در Photo shop

براي ايجاد متن در برنامه Photoshop از مجموعه ابزارهاي TYPE استفاده مي شود.

رنگ متن بستگي به رنگ فعال در Foreground color دارد . متنها در لايه اي جدا ايجاد مي شوند كه علامت T در پنجره Layer مشخص كننده لايه متن است .

در Photoshop متنها به دوحالت ايجاد مي شود :

1 ـ متنهاي هنري  Artistic  ، 2 ـ متنهاي پاراگرافي   Paragraph

اگر بخواهيد به متن جلوه هاي مختلفي نسبت دهيد قالب Artistic مناسبتر است و قالب Paragraph براي ايجاد متنهاي پر حجم مناسب است .

آشنايي با ابزارهاي متن نويسي :

ابزارHorizontal type tool

از اين ابزار جهت تايپ متن به صورت استاندارد استفاده مي شود .

ابزارVertical type tool

توسط اين ابزار مي توان متنهاي عمودي را تايپ كرد .

ابزارHorizontal type mask tool

توسط اين ابزار مي توان متنهايي به صورت ساده ايجاد كرد يك محدودة‌ انتخابي با شكل متن ايحاد خواهد شد قوانين استفاده از اين selection مانند ساير انواع selection ها مي باشد .

ابزارVertical type mask tool

توسط اين ابزار مي توان متنهاي عمودي به صورت محدودة‌ selection ايجاد كرد .

نكته : براي پر كردن داخل محدودة‌ selection كه توسط يكي از ابزارهاي Type mask ايجاد كرده ايد مي توانيد از ابزار Brush Tool استفاده كنيد .

در صورتيكه بخواهيد داخل اين محدوده را با يك تصوير پر كنيد به ترتيب زير عمل كنيد :

ابتدا يك تصوير را به دلخواه توسط دستور Open باز كنيد سپس توسط يكي از ابزارهاي انتخاب محدوده اي از تصوير را select كنيد توسط دستور Copy از منوي Edit يك كپي از محدوده انتخابي تهيه كنيد سپس فايل مربوط به متن را فعال كنيد و از منوي Edit دستور Past in to را انتخاب كنيد مشاهده خواهيد كرد كه تصاوير داخل محدودة‌ انتخابي قرار گرفته است در صورتيكه بخواهيد تصوير را تغيير سايز دهيد از دستور Free Transform يا كليد معادل Ctrl + T ازمنوي Edit استفاه كنيد به اين ترتيب يك لاية متني‌ Mask شده در پنجرة‌ Layer ايجاد مي شود .

نوار  Options

1.      Change the text organization :

توسط اين گزينه مي توان جهت تايپ متن از عمودي به افقي و برعكس تغيير داد .

2.      Set the font family :

از اين گزينه جهت تغيير قلم متن انتخابي مي توان استفاده كرد .

3.      Set the font style :

از اين گزينه جهت تغيير حالت متن انتخابي به صورت معمولي ، مورب ، توپر يا ضخيم استفاده مي شود .

4.      Set the font size :

از اين گزينه جهت تغيير سايز متن انتخابي استفاده مي شود .

5.      Set the anti aliased method :

توسط گزينه هاي اين قسمت مي توان مقدار نرمي لبه هاي متن تايپ شده را مشخص كرد .

6.      Left Align Text , center Align Text , Right Align Text :

توسط اين سه گزينه ترازبندي متنهاي تايپ شده در صفحه انجام مي شود .

7.      Set the text color :

اين گزينه براي تغيير رنگ متن انتخابي استفاده مي شود .

8.      Set warped text :

توسط اين گزينه مي توان متن را بر روي مسيرهاي مختلف قرار داد .

9.      Toggle the character and paragraph pallets :

در صورتيكه بخواهيد تنظيمات بيشتري بر روي پاراگرافها داشته باشيد يا بخواهيد فاصله بين خطوط و كاراكترها را تنظيم كنيد اين گزينه كاربرد دارد .

نكته : همانطور كه گفته شد متن  بر روي لايه اي مجزا ايجاد مي شود بنابراين مي توان توسط فرامين مربوط به لايه ها به ويرايش متن پرداخت عمده ترين تغييري كه بر روي متنهاي ايجاد شده صورت مي گيرد تغيير اندازه مي باشد براي اينكار مي توان از دستور Free transform از منوي Edit يا كليد معادل Ctrl + T استفاده كرد . در صورتيكه بخواهيد متن تايپ شده را ويرايش كنيد در پنجره Layer جلوي نام لايه متن نوشته شده علامت T به  چشم مي خوردDobell click كنيد .

نكته : براي تبديل لايه متن به يك لايه معمولي از دستور Layer / Raster / Layer استفاده كنيد دقت كنيد در اين حـالت ديگر نمي توانيد از امكانات يك متن استفاده كنيد .

جهت درج متن فارسي در نرم افزار Photoshop بايد از يك فارسي ساز ويندوز استفاده نماييد بدين صورت كه متن مورد نظر را در برنامه مربوط به فارسي ساز تايپ نموده آنرا كپي كرده سپس در برنامه Photoshop بعد از فعال كردن ابزارText و كليك در محل مورد نظر و انتخاب Font و سايز مناسب دستورPaste را انتخاب كنيد.

معرفي ابزارهاي ويرايشي و كاربرد آنها

ابزار Blur Tool كليد معادل  R

از اين ابزار جهت مات كردن تصوير و پيكسلهاي جابه جا شده استفاده مي شود . اين ابزار مي تواند پيكسلهاي تيز تصاوير را نيز از بين ببرد .

Option

1.      Brush: نوع و سايز نوك قلم ابزار Brush را تعيين مي كند.

2.      Mode: شامل مد هاي مختلف ترسيم مي باشد.

3.      Strength: شدت اثر اين ابزار را مشخص مي كند.

ابزار Sharpen Tool كليد معادل R

اين ابزار بر خلاف ابزار Blur عمل مي كند . اين ابزار موجب تيزي پيكسلها شده و هموار بودن تصوير را از بين مي برد. كاربرد اصلي اين ابزار آشكار و برجسته نمودن سايه ها و لبه هاي كمرنگ شدة تصاوير است . توجه داشته باشيد كه استفاده بيش از حد ، از اين ابزار باعث بروز ناهنجاريهايي در تصوير و موجب خراب شدن آن خواهد شد.

ابزار Smudge Tool كليد معادل R

از اين ابزار براي ادغام كردن رنگها در تصوير استفاده مي شود . تا حدودي تاثير نرم كنندگي و مات كنندگي نيز دارد . عملكرد واقعي اين ابزار جابه جايي پيكسلها براي بهبود تصاوير شكسته شدة قديمي است .

Option

1.   Strength: براي تنظيم فشار و شدت ابزار Smudge استفاده مي شود هر چه مقدار اين گزينه بيشتر باشد ميزان پخش رنگ بيشتر خواهد شد.

2.   Finger paint: در صورت فعال بودن اين گزينه در ابتداي شروع كار پخش رنگ ، رنگ پيش زمينه رسم خواهد شد. اگر در هنگام استفاده از ابزار Smudge گزينة Finger painting  فعال باشد و مقدار گزينة Strength نيز 100 باشد اين ابزار مانند ابزار Brush Tool عمل مي كند و مانند يك   قلم مو، عمل رنگ آميزي را انجام مي دهد .

توجه : در ابزارهاي Blur Tool . Sharpen Tool. Smudge Tool گزينة Use All Layer وجود دارد در صورت فعال بودن اين گزينه ، در صورتيكه فايل فعال داراي چندين لايه باشد مي توان عمل ويرايش را بر روي تمام لايه ها انجام داد.

ابزار Dodge Tool كليد معادل O

از اين ابزار براي روشن نمودن قسمتهايي از تصوير استفاده مي شود.

Option

1.   Range: اين گزينه شدت اثر ابزار Dodge را در مناطق ، Shadow تيره و سايه دار ، Mid tones رنگهاي ميانه كه روشنتر هستند ، Highlights پر نور و روشن ، تعيين مي كند.

2.      Exposure: تعيين كنندة مقدار و شدت روشن سازي است.

ابزار Burn Tool كليد معادل O

از اين ابزار براي تيره نمودن قسمتهايي از تصوير استفاده مي شود .

ابزار Sponge Tool كليد معادل O

از اين ابزار براي افزودن و كاهش مقدار اشباع رنگهاي موجود در تصوير استفاده مي شود .

Option

1.   Mode: اگر Desaturate انتخاب باشد اشباع رنگ كاهش مي يابد ولي اگر Saturate انتخاب باشد اشباع رنگها افزايش مي يابد.

2.      Flow: شدت عملكرد و اثر ابزار Sponge را بر روي تصاوير مشخص مي كند.

ابزارهايي كه در بالا گفته شده همه براي ويرايش تصاوير و عكسها كاربرد دارند . به طور مثال اگر بخواهيد يك عكس قديمي و سياه و سفيد را ويرايش كنيد ابتدا بايد عكس را ترميم كرده يعني شكستگيهاي آنرا درست كنيد و سپس اقدام به رنگي كردن عكس كنيد . در صورتيكه بتوانيد خوب با ابزارهاي گفته شده كار كنيد مي توانيد به راحتي يك عكس قديمي و شكسته را ترميم كنيد .

اينك مي خواهيم روش رنگي كردن يك عكس يا تصوير سياه و سفيد را آموزش دهيم .

مد رنگي تصوير را از Grayscale به RGB يا CMYK تغيير دهيد . (Image / Mode)

 

 

تقدیم به همه مادران گل و مهربون

مادر، ستاره ها نمایی از نگاه توست و مهتاب پرتوی از عطوفتت، و سپیده حکایتی از صداقتت. قلم از نگارش شُکوه تو ناتوان است و هزاران شعر در ستایش مدح تو اندک
روزت مبارک

نوشته ی دوست عزیزم آفتاب

فراخوان مسابقه بین المللی طراحی پوستر ونیز

فراخوان مسابقه بین المللی طراحی پوستر ونیز

---

فراخوان مسابقه ی بین المللی طراحی پوستر ونیز-ایتالیا ۲۰۱۰ -Felicity منتشر شد.

متن این فراخوان بدین شرح است:

عنوان:
تغییر شهرتان، تغییر زندگیتان

مقدمه:
هدف اصلی این پروژه ترویج مناظرات در باب بنیان زندگی در جامعه و چگونگی پیشرفت و بهبود این امر می باشد. این رقابت بین المللی طراحی گرافیک شانسی را برای تمام طراحان گرافیک دنیا فراهم کرده است که بدین وسیله بتوانند با تشریح، بیان نمودن، نشانه پردازی و با استفاده از قدرت تخیل خود راه حل هایی برای داشتن شهری بهتر، در خور زندگی در حال پیشرفت ساکنان آن ارایه دهند.

فلسفه:
۲ دیدگاه /۲ راه برای شرکت در مسابقه
۱- پیشنهاد خردمندانه (انتقادی، ساختارگرا، موضوعی، اجتماعی)
۲- مداخله (فعال، حقیقی، کاربردی، شهری)

۱.آیا گرافیک در زمان بحران اقتصادی کاربرد دارد؟
هنگامی که اوضاع زندگی در جامعه ای به بحث گذاشته می شود و همه چیز بنا به ضرورت تحقق پیدا می کند هنر گرافیک می تواند ابزاری باشد برای وضع جایگاهی برای پیشنهاد راه حل های جدید، انتقال ایده ها، احساسات و نظرات نوین.
با گذشت سال ها نیاز انسان ها تغییر کرده و متنوع تر شده است. کیفیت های حرفه ای نیز تغییر می کنند و تنوع می یابند، همان طور که راه های ارتباط برقرار کردن انسان ها دستخوش تغییر گشته است.
اهداف خوش بینانه ای در صورت همکاری و کمک برای بازتاب مسایل ابتدایی مربوط به دیدگاه انسان شناسی تا به دوران مدرن پیش بینی می شود. به انتظار آینده ای که درآن شهرها بتوانند مکان بهتری برای پیشرفت شخصی افراد باشند.

.۲چگونه یک شهر می تواند از لحاظ کیفی رشد داشته باشد؟
جلوه و صورت مناطق شهرنشین اغلب ناشی از رابطۀ بین انسان، سرزمین و شهر می باشد.
بیش از بیش، اشخاص حرفه ای صرف نظر از طراحان، نقشه کشان، معماران و جامعه شناسان شهری توانایی ارایه تصویری از شهر به صورتی عمیق تر و مفصل تر دارند. بدین ترتیب ارتباط بین طراحی گرافیک و شهرها از قبل نیز بیشتر شده است. همینطور که بسیاری از نمادها و علامت هایی که در زمینۀ شهری کاربرد دارد توسط طراحان گرافیک خلق شده است. در این بین فضاهای شهری با توجه به تأثیر شکل شهر و معماری آن، فضای ظاهری جدیدی را برای شهرها پیشنهاد می دهند.  

مهلت شرکت در مسابقه:
۳۱ جولای ۲۰۱۰  (۹مرداد۸۹)     

شرایط شرکت در مسابقه:
تمامی طراحان گرافیک سراسر دنیا بدون هیچگونه محدودیت سنی و از تمامی کشورها می توانند در این رقابت شرکت کنند.
آثاری که در مسابقات دیگری به نمایش درآمده باشند نیز قابل ارسال می باشند.
بهترین آثار از لحاظ تکنیکی و قدرت مفهومی توسط هیأت داوران انتخاب می شوند.
استفاده از گرافیک برای تفسیر و روایت تصور کلی شهری در خور انسان.
توسعه کیفی شهر با توجه به توسعه کیفی زندگی.

عناوین اصلی:
-یکپارچگی فرهنگ ها و مذاهب مختلف
-خواسته های شهروندان (جوانان، معلولین، کودکان، سالمندان، مطرودین و ...)
- ابداعات فناوری جدید
-جامعه به عنوان نقش عمده
-تقابل محیط های شهری و طبیعی
-برقراری امنیت و سلامت

داوران:
دیوید کارسون_(۱)، طراح گرافیک
وودی پیرتل_(۲)، طراح گرافیک
آرماندو میلانی_(۳)، طراح گرافیک
دیوید تارتاکوور_(۴)، طراح گرافیک
ریموندو سزما_(۵)، طراح گرافیک
چاز مِیویَن دیویس_(۶)، طراح گرافیک
یوسی لمل_(۷)، طراح گرافیک
مائوریتزیو وارتا_(۸)، آرشیتکت
آندرئاس کیپار_(۹)، آرشیتکت
مارکو ناوارا_(۱۰)، آرشیتکت

شرکت در مسابقه:
هر شرکت کننده تنها قادر به ارسال یک اثر می باشد.
 باشد.
اثر ارسالی باید در قطع ۷۰x۱۰۰ cm و با فرمت PDF و یا JPG و با وضوح ۷۲dpi ارسال گردد.
تکنیک اجرای آثر آزاد است ولی تصویر ارسالی حتمن باید به صورت دیجیتال باشد. همینطوراثر ارسالی باید با بخش مندرج در وب سایت منطبق باشد.
متعاقبن یک فایل با کیفیت بالا جهت آثار برگزیده در خواست می شود.
برای ارسال الکترونیکی فایل اثر به سایت مسابقه http://www.felicityproject.it/  رفته و از طریق پیوند Enter Online پوستر خود را ارسال کنید.

برگزیدگان:
کاتالوگ نمایشگاه برای برندگان ارسال خواهد شد.
آثار برگزیده به نمایش و چاپ خواهند رسید.

آثار منتخب:
همزمان با برگزاری نمایشگاه در ونیز به نمایش در خواهند آمد
نمایشگاه در اکتبر ۲۰۱۰ در ونیز برگزار می شود
نمایش آثار به صورت آنلاین www.felicityproject.it
چاپ در کاتالوگ در تعداد محدود و ارسال آن برای تمام هنرمندان منتخب

کمیته برگزار کننده و اطلاعات بیشتر
وب سایت مسابقه:
http://www.felicityproject.it/


[e-mail] Stefano Meneghetti 
P.zza S.Leonardo ۱۶ Giulia Comba 
۳۱۱۰۰ Treviso - Italy Veronique Mounition 
Tel. [phone] Margherita Maggiolo

---

    David Carson -۱
    Woody Pirtle -۲
  Armando e Maurizio Milani -۳
   David Tartakover -۴
 Raymundo Sesma -۵
  Chaz Maviyane Davies -۶
 Yossi Lemel -۷
   Maurizio Varratta -۸
    Andreas Kipar Architect -۹
   Marco Navarra Architect -۱۰

سرو نقره ای

سرو نقره ای، نمایشگاه سالانه آثار اعضای انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران


نمایشگاه سالانه آثار اعضای انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران
 به مناسبت هفته گرافیک و با عنوان سرو نقره ای از ۱۵ الی ۲۱ آبان ۱۳۸۹ در خانه هنرمندان ایران
 برگزار می شود.
 فراخوانی که به همین منظور منتشر شده است به شرح ذیل می باشد:

انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران با حمایت ایکوگرادا، نمایشگاهی با نام "سرو نقره‌ای" از آثار اعضای خود در زمینه‌های گوناگون گرافیک برگزار می‌کند.

گسترش کیفی فعالیت‌های گوناگون طراحان گرافیک، کسب اعتبار بیشتر برای آن‌ها، جلب توجه عموم مردم به اهمیت طراحی گرافیک و کاربرد آن در زمینه‌های تولیدی، ارتباطی و اجتماعی از اهداف این نمایشگاه است. نمایاندن نقش و اهمیت طراحی گرافیک، پویایی و کاربرد آن در سطح جامعه به همکاران، سفارش دهندگان، مدیران صنایع، سازمان‌های دولتی و غیر دولتی از دیگر اهداف این نمایشگاه است. ارتقاء شناخت و دانش پدیدآورندگان آثار طراحی گرافیک از سویی و بهبود نگرش و درک بصری جامعه از سویی دیگر مهمترین دیدگاه انجمن در ارتباط با برگزاری این رویداد است.

دبیر نمایشگاه: تهمتن امینیان

شورای برگزاری: تهمتن امینیان، فیروز شافعی، امراله فرهادی، بهروز متین صفت، فرشید مثقالی، ساعد مشکی

هیات انتخاب و داوری آثار: مهران زمانی، فرهاد فزونی، امیرعلی قاسمی، فرشید مثقالی، علیرضا مصطفی‌زاده

جوایز:
۱- سرو نقره‌ای به یک اثر برگزیده در هر کدام از بخش‌های نمایشگاه اهدا خواهد شد.

۲- لوح تقدیر به یک یا چند سفارش دهنده‌ی برگزیده که طراح گرافیک را در خلق و تولید آثار برتر همراهی نموده‌اند.

کاتالوگ نمایشگاه:
کاتالوگ دو زبانه‌ی آثار راه‌یافته به این نمایشگاه منتشر و به هر یک از اعضاء شرکت‌کننده، یک جلد اهدا می‌شود.

قوانین و مقررات:
شرکت در این نمایشگاه فقط مخصوص اعضای رسمی انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران است.

شرکت‌کنندگان می‌بایست حق عضویت سال ۸۹ خود را پرداخت کرده باشند.

شرکت‌کنندگان می‌توانند در هر بخش، حداکثر ۳ اثر ارائه کنند.

آثار سری، یک اثر محسوب می‌شوند اما هیات انتخاب و داوری در انتخاب یک یا چند اثر از یک مجموعه سری مختار است.

زمان انتشار آثار ارسالی می‌بایست بعد از ۳۱ خرداد ۸۶ باشد.

کلیه‌ی آثار شرکت‌کنندگان در تمامی بخش‌ها باید چاپ (به جز آثار طراحی الکترونیک)، تولید، تکثیر و دارای سفارش‌دهنده‌ی واقعی باشد.

تکنیک چاپ آثار: چاپ افست، سیلک و یا دیجیتال (در صورت داشتن سفارش‌دهنده‌ی واقعی)
آثاری که فرم و برچسب‌های شرکت در نمایشگاه آن مخدوش و یا ناقص باشد، پذیرفته نمی‌شوند.

اطلاعات مندرج در فرم و برچسب‌ها به منزله‌ی مشخصات اثر در کاتالوگ نمایشگاه درج خواهد شد. لطفا در نوشتن آن، نهایت دقت را به عمل آورید.

حقوق استفاده از آثار راه یافته به نمایشگاه برای چاپ مجدد، عکاسی و تبلیغات نزد برگزارکننده محفوظ است.

هزینه‌ی ارسال آثار به عهده‌ی شرکت‌کننده است و هیچکدام از آثار ارسالی پس فرستاده نمی‌شود.

برگزارکننده هیچ‌گونه مسئولیتی در قبال مفقود شدن و یا خرابی آثار در هنگام ارسال به عهده نمی‌گیرد.

آثاری که خلاف مقررات عمومی، موازین اخلاقی و شئونات جمهوری اسلامی ایران باشند به نمایشگاه راه نخواهند یافت.

تکمیل کردن فرم شرکت در نمایشگاه و امضای آن الزامی و به منزله‌ی پذیرفتن تمام قوانین و مقررات نمایشگاه است.

تصمیم‌گیری درباره‌ی موارد پیش‌بینی نشده به عهده‌ی برگزارکننده‌ی نمایشگاه است.

نحوه ارسال آثار:
ارسال اصل آثار جهت شرکت در نمایشگاه الزامی است. (در مواردی که ارائه‌ی اصل اثر امکان‌پذیر نیست، توضیحات لازم آمده است.)

آثار باید بدون پاسپارتو ارسال شوند.

تکمیل و ارسال فرم شرکت در نمایشگاه (به دو زبان فارسی و انگلیسی) الزامی است.

فرم شرکت در نمایشگاه و برچسب ارسال آثار به پیوست فراخوان، موجود و از طریق وب سایت انجمن قابل دریافت است.

برچسب مشخصات اثر، پشت اثر، بالا، سمت راست چسبانده شود.

ارسال فایل آثار برای چاپ در کاتالوگ با مشخصات A۴ / Tiff / CMYK / ۳۵۰ dpi الزامی است.
نوشتن نام و نام خانوادگی شرکت‌کننده بر روی CD یا  DVD ارسالی الزامی است.

جهت سهولت در کدگزاری آثار، لطفا فایل‌ها را به زبان انگلیسی و به این صورت نامگذاری کنید:
‏   Number of category-Family name-Number of work.tiff
 شماره اثر (۰۳ تا ۰۱)  نام خانوادگی  شماره بخش اثر (۰۹ تا ۰۱)

برای مثال:  e      ۰۵-Gholami-۰۲.tiff
و در صورت ارسال فایل‌های یک مجموعه اثر (سری):   e         ۰۵-Gholami-۰۲(A).tiff

مهلت ارسال آثار:
آثار ارسالی به نمایشگاه باید تا پایان وقت اداری (ساعت ۱۷) روز دوشنبه ۳۱ خرداد ۱۳۸۹ به دبیرخانه‌ی انجمن رسیده باشد.
بدیهی است آثار دریافتی پس از این تاریخ، به نمایشگاه راه پیدا نخواهد کرد.

نشانی دبیرخانه انجمن:
تهران، خیابان بهار شیراز، خیابان خداپرست، بعد از جوهرچی، ساختمان شماره‌ی ۲ خانه‌ی هنرمندان، طبقه‌ی سوم، انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران
کدپستی: ۱۵۱۴۹۱۳۵۳۱
تلفن و فکس: [phone]
پست الکترونیک: [e-mail]

بخش‌های نمایشگاه:
۱- طراحی نشانه و نشانه نوشته
در این بخش از آن‌جایی که ارائه‌ی اصل اثر امکان‌پذیر نیست، ارائه‌ی یک پرینت A۴ (ضلع بزرگتر نشانه، ۱۵ سانتیمتر) و نیز ارائه‌ی مدرکی دال بر چاپ و منتشر شدن آن الزامی است.

۲- طراحی پوستر
از هر پوستر دو نسخه اصل

اندازه: حداقل ۴۲ × ۳۰ سانتیمتر و حداکثر ۱۲۰× ۸۴ سانتیمتر

۳- طراحی جلد نشریات (کتاب و مطبوعات)
از هر اثر، یک نسخه اصل

فایل این آثار می‌بایست یا تنها روی جلد اثر باشد و یا در صورت تاکید طراح بر نمایش تمام وجوه جلد، به صورت عکاسی ارائه شود.

۴- طراحی صفحه‌آرایی نشریات (کتاب و مطبوعات)
از هر اثر، یک نسخه اصل

در صورت صفحه‌آرایی بخشی از اثر ارسالی، ارسال کننده باید صفحات مورد نظر خود را بر روی اصل اثر علامت‌گذاری و یا شماره صفحات مورد نظر را بر روی برچسب ارسال اثر درج کند.

فایل‌های مربوط به این بخش را به صورت چند فایل دو صفحه روبروی، هم ارسال کنید.

۵- طراحی گرافیک تبلیغات
از هر اثر، یک نسخه اصل

این بخش شامل طراحی گرافیک کمپین‌های تبلیغاتی (حداقل در ۳ رسانه)،  آگهی چاپی (روزنامه، مجله و یا کتب راهنما)، آگهی شهری (پوستر، بیل‌بورد، بدنه‌ی اتوبوس و ...) خواهد بود.

در موارد طراحی بیل‌بورد و یا بدنه‌ی اتوبوس که ارسال اصل اثر امکان‌پذیر نیست، ارسال پرینت A۴ عکس رسانه‌ی مذکور الزامی است.

۶- طراحی بسته‌بندی
از هر اثر، یک نسخه اصل

این بخش شامل طراحی گرافیک بسته‌بندی، لیبل محصول، ساک خرید و نیز طراحی هندسی بسته‌بندی خواهد بود.
در این بخش، فایل اثر خود را نه به صورت گسترده، بلکه به صورت عکاسی از بسته‌بندی ارائه دهید.

۷- طراحی بروشور و کاتالوگ
از هر اثر، دو نسخه اصل

فایل‌های مربوط به این بخش را به صورت چند فایل دو صفحه روبروی هم ارسال کنید.

۸- طراحی الکترونیک
این بخش شامل طراحی صفحات وب، سی‌دی مولتی‌مدیا، گرافیک متحرک، تیتراژ و بنر تبلیغاتی اینترنتی می‌شود.

آثار مربوط به این بخش با ارائه‌ی فایل آفلاین و یا آدرس فعال وب‌سایت بر روی اینترنت و یا فایل Flash (بنر) و یا CD مولتی مدیا جهت انتخاب و داوری قابل پذیرش است.

فایل‌های مربوط به این بخش جهت درج در کاتالوگ نمایشگاه، شامل صفحه‌ی اصلی وب یا صفحه‌ی ورودی مولتی‌مدیا به همراه ۴ صفحه مرتبط و نیز در موارد گرافیک متحرک، تیتراژ و بنر تبلیغاتی اینترنتی حداکثر ۵ فریم خواهد بود.

۹- سایر آثار
به دلیل تمرکز فعالیت طراحان گرافیک بر روی هشت مورد یاد شده، تمامی آثار طراحی شده‌ایی که خارج از این بخش‌ها کار شده است، در این بخش قابل ارائه می‌باشد و این نه به معنی کم اهمیت بودن این موارد، بلکه به دلیل حجم کمتر آثار طراحان در این زمینه‌ها و در نتیجه کم تعداد بودنشان در صورت اختصاص یک بخش مجزا خواهد بود.
شرکت‌کنندگان می‌توانند آثار خود را که به طور مثال شامل طراحی تایپ، هویت سازمانی، طراحی گرافیک محیطی، طراحی علائم (پیکتوگرام)، طراحی برای سی‌دی‌های موسیقی، تقویم و یا هر مورد دیگری که کار کرده‌اند را در این بخش ارسال کنند.

دانلود فرم شرکت

اولین جشنواره ملی هنرهای تجسمی

سازمان ملی جوانان با همکاری نهادها و سازمانهای فرهنگی و هنری کشور، اولین جشنواره ملی جوان ایرانی را با اهداف زیر برگزار می نماید:

1)      شناخت، تشویق و هدایت استعدادهای جوان و هنرمند در سطح کشور

2)      بستر سازی برای فعالیت هنرمندان جوان

3)      فراهم کردن زمینه آموزش هنرمندان با ایجاد کارگاه­های آموزش در جشنواره

4)      شناسایی هنر معاصر با محتوای ایرانی ـ اسلامی

5)      ایجاد حس توانمندی و خودباوری در جوانان هنرمند

موضوع:

موضوع آثار در کلیه رشته ها آزاد می باشد.

 

شرایط و مقررات:

1)      تکنیک در کلیه رشته ها آزاد است.

2)      هر شرکت کننده مجاز است تنها 3 اثر در هر رشته ارسال نماید.

3)      هنرمندان می توانند در تمامی رشته ها شرکت کنند.

4)      حداقل سن شرکت کنندگان 14 و حداکثر 29 سال می باشد.

5)      کلیه آثار ارسالی توسط هیات انتخاب بررسی و برای شرکت در نمایشگاه برگزیده می شود.

6)      آثار راه یافته به  نمایشگاه در کاتالوگ جشنواره به چاپ خواهد رسید.

7) به کلیه هنرمندانی که آثارشان به نمایشگاه راه پیدا کند، گواهی شرکت در مسابقه و یک نسخه ازکاتالوگ اهدا می شود.

8)      ثبت نام در مرحله اول به صورت اینترنتی انجام می پذیرد.                                               

9)      کلیه شرکت کنندگان در مرحله اول باید تصویر اثر خود را به صورت  jpeg، کیفیت dpi 200 و با اندازه  1500 پیکسل طول یا عرض دربخش ارسال آثار سایت  www.tajasomi.javananeirani.irوارد نمایند.

10)   شرکت کنندگانی که آثارشان انتخاب می شود، باید در زمان مقرر اصل اثر خود را به دبیرخانه جشنواره ارسال        کنند.

11)   کلیه آثار ارسال شده به دبیرخانه در زمان مشخصی که متعاقبا اعلام می گردد، برگردانده خواهد شد.

       12)  حق هر گونه استفاده تبلیغاتی و انتشاراتی از آثار ارسالی برای دبیرخانه جشنواره محفوظ است.

13)   خسارت های احتمالی به آثار ارسالی تا قبل از تحویل به دبیرخانه بر عهده جشنواره نمی باشد.

جوایزدر هر بخش:

نفر اول:   تندیس زرین، لوح تقدیر و مبلغ دومیلیون تومان    

نفر دوم: لوح تقدیر و مبلغ یک و نیم میلیون تومان

نفر سوم: لوح تقدیر و مبلغ یک میلیون تومان

5 لوح تقدیر برای برگزیدگان 

 

مهلت ارسال اولیه آثار:

10 خرداد ماه 1389

مهلت ارسال اصل آثار:

3 تیرماه 1389

 

نشانی ارسال اینترنتی آثار:       www.tajasomi.javananeirani.ir

 

رشته ها

در مرحله دوم، آثار انتخابی در بخش های مربوطه با اندازه های اعلام شده در هر بخش باید ارسال گردد.

1-     پوستر

*  CDآثار در قطع A3  با فرمت  tiff و کیفیت 300 dpi

2-     تصویر سازی

* قطع آثار: آزاد (عنوان داستان مورد اقتباس ذکر شود)

 

3-     خوشنویسی

گرایش ها:

الف-  خط ثلث

ب- خط  شکسته نستعلیق

ج- خط نستعلیق

د- خط معلی

و- خط نسخ

* قطع آثار: حداقل A4 و حداکثر A3

ه- نقاشی خط

 * قطع آثار: حداقل یک ضلع 50 سانتی متر  و حداکثر یک ضلع 150 سانتی متر

4-     طراحی و نقاشی

گرایش ها:

  الف-طراحی

ب- نقاشی

 * قطع آثار: حداقل یک ضلع 50 سانتی متر  و حداکثر یک ضلع 150 سانتی متر

 

5-     عکس

 

* قطع آثار: حداقل A4 و حداکثر A3

6-     کاریکاتور

 

گرایش ها:

الف- کاریکاتور چهره

ب- کارتون موضوعی

* قطع آثار: حداقلA4  و حداکثر A3

 

7-     نگارگری

گرایش ها:

 

      الف- تذهیب

      ب- طراحی فرش

      ج- تشعیر

      د- گل و مرغ

      و- نگارگری

* قطع آثار: آزاد

 

در بخش های کاریکاتور، عکس، پوستر و تصویر سازی، اگر آثار به شکل دیجیتال اجرا شده باشد، باید  CD اثر با فرمت tiff  و کیفیت 300 dpi  در قطع های اعلام شده ارائه شود.

 

فراخوان پنجمین جشنواره هنرهای تجسمی

هنر جوان»:فراخوان پنجمین جشنواره هنرهای تجسمی
آرت نا: مرکز هنرهای تجسمی حوزه هنری فراخوان پنجمین جشنواره هنرهای تجسمی «هنر جوان» را منتشر کرد.

به گزارش «آرت نا»، به نقل از پایگاه خبری حوزه هنری هنرهای تجسمی، پنجمین جشنواره هنر جوان با همکاری نهادها و سازمانهای فرهنگی و هنری کشور در رشته های هنری نقاشی، کاریکاتور، خوشنویسی ، پوستر، تصویر سازی، طراحی، حجم، و با موضوع هویت و آزاد، با اهداف زیر:
1. بسط و گسترش فعالیت های هنری متناسب با اهداف متعالی انقلاب اسلامی
2. شناخت تشویق و هدایت استعدادهای هنرمندان جوان
3. ایجاد زمینه و بستر مناسب فعالیت های هنری برای جوانان کشور
4. بازشناسی ارزش های هنر معاصر و هنر اسلامی در فعالیت های هنری جوانان کشور
5. فراهم آوردن زمینه شکوفایی آراء و نظرات جوانان در بررسی و تحلیل جریانات هنر معاصر, آموزش هنر و هنر جوان
6. ایجاد شرایط مناسب  برای ساماندهی و حمایت از فعالیت های هنری جوانان کشور در هفت رشته  هنری و
همایش جنبی با موضوعات مرتبط با جشنواره برگزار می نماید .

* شرایط و مقررات :
1.تکنیک در تمام رشته های جشنواره آزاد است . 
2. در رشته حجم استفاده از مواد مقاوم ضروری است . 
3. لازم است آثار بدون قاب و پاسپارتو به دبیرخانه جشنواره ارائه شود.
4. آثار مربوط به بخش های نقاشی ، پوستر و حجم به صورت  CD و پرینت A4  به دبیرخانه ارسال شود. 
5. قطع آثار :  نقاشی حداقل یک ضلع 50  و حداکثر یک ضلع  150 سانتیمتر /  کاریکاتور حداقل A4  حداکثر A3  /   پوستر 70×100 سانتیمتر  /    تصویرسازی   حداقل یک ضلع  30  و  حداکثر یک ضلع 50  سانتیمتر   /  خوشنویسی (نستعلیق و شکسته نستعلیق) حداکثرA3/ طراحی حداکثر70×50 سانتیمتر/ حجم 50×35×35 سانتیمتر.
6.هر شرکت کننده مجاز است حداکثر 3 اثر در هر رشته به دبیرخانه جشنواره ارسال نماید.
7.علاقه مندان میتوانند حداکثر در دو رشته اعلام شده شرکت نمایند.
8.حداقل سن متقاضیان شرکت در جشنواره 17 سال و حداکثر سن  30 سال می باشد.
9.تمامی آثار ارسالی به دبیرخانه توسط هیات انتخابات بررسی شده و برای شرکت در نمایشگاه برگزیده می شوند. 
10. اثار راه یافته به نمایشگاه در هر رشته توسط هیات داوران مورد بررسی قرار گرفته و آثار برتر، معرفی خواهند شد. 
11. کلیه آثار راه یافته به نمایشگاه در کتاب جشنواره پنجم چاپ میشود. 
12. به شرکت کنندگانی که آثارشان به نمایشگاه راه یافته است یک نسخه از کتاب نمایشگاه اهداء می شود. 
13. دبیرخانه جشنواره حق هرگونه استفاده تبلیغاتی و انتشاراتی از آثار ارسالی را برای خود محفوظ می دارد. 
14. خسارت های احتمالی به آثار ارسالی تا قبل از تحویل به دفتر دبیرخانه به عهده جشنواره نمی باشد.

* جوایز :
_  نفرات اول در هر موضوع 000/000/2 تومان ، دیپلم افتخار و کتاب نمایشگاه .
_  نفرات دوم در هر موضوع 000/500/1 تومان ، دیپلم افتخار و کتاب نمایشگاه .
_  نفرات سوم در هر موضوع 000/000/1 تومان ، دیپلم افتخار و کتاب نمایشگاه .
_  به کلیه شرکت کنندگانی که آثارشان به نمایشگاه راه یابد گواهی شرکت اهداء می شود. 

* مهلت ارسال تصویر آثار :  
_  تحویل آثار :  6 تا 25  شهریور ماه 1389 .
_  زمان بررسی آثار : 27  شهریور تا  1 مهر ماه 1389 .
_  زمان نمایشگاه :  آبان ماه 1389 .

آموزش فتوشاپ ( قسمت سوم )

 

منوي Select

1-      All: كليد معادل اين دستور Ctrl+A مي باشد. از اين دستور براي انتخاب كل لاية فعال استفاده مي شود .

2-   Deselect: كليد معادل اين دستور Ctrl + D مي باشد. از اين دستور براي از حالت Select خارج كردن محدودة انتخابي استفاده مي شود .

3-   Reselect: كليد معادل اين دستور Shift+Ctrl+D مي باشد در صورتيكه محدوده اي را انتخاب كرده باشيد سپس به دلايلي از حالت Select خارج شود براي بازگرداندن ناحية Select شده از اين دستور استفاده مي شود.

4-   Inverse: كليد معادل اين دستور Shift+Ctrl+I ميباشد. از اين دستور براي معكوس كردن ناحية Select شده استفاده مي شود .

5-   Color Range: يكي از پر قدرت ترين دستور انتخاب مي باشد با استفاده از ابزار هاي اين دستور مي توان قسمتي از تصوير را كه داراي رنگ مشخصي است به طور كامل انتخاب نمود. در قسمت Select ميتوان رنگي را كه در تصوير موجود است مشخص كرده تا همان رنگ در تصوير انتخاب شود .

گزينة Fuzziness مقدار پخش شدگي و گسترش Selection را مشخص مي كند .

در قسمت Selection Preview مي توان وضعيت موقت و ظاهري رنگهاي انتخاب شده در تصوير اصلي را مشخص نمود .

توسط قطره چكانها مي توان به طور مستقيم رنگي را از تصوير انتخاب كرد .

با انتخاب Invert وضعيت Selection موجود معكوس خواهد شد .

6-   Feather: كليد معادل اين دستور Alt+Ctrl+D مي باشد. براي نسبت دادن حالت پَر بعد از انتخاب محدوده از اين دستور استفاده مي كنيم .

7-     Modify

الف): Border از دستور Border براي ايجاد حاشيه دور محدودة Select شده استفاده مي شود هر چه مقدار اين گزينه بيشتر باشد ضخامت حاشيه بيشتر مي شود . اين مقدار مي تواند بين 200-1 متغير باشد .

ب) Smooth : از اين دستور جهت نرم كردن لبة محدودة Select شده استفاده مي شود . بيشترين كاربرد اين دستور بر روي نواحي مي باشد كه لبه هاي تيز داشته باشند اين عدد مي تواند بين 100-1 متغير باشد .

ج ) Expand : از اين دستور براي گسترش محدودة انتخابي با توجه به مقدار تعين شده در قسمت Expand by استفاده مي شود .

د ) Contract : از اين دستور جهت كمتر كردن محدودة انتخابي با توجه به مقدار تعين شده در قسمت Contract by استفاده مي شود .

8- Grow : اين دستور ارتباط مستقيم با مقدار گزينة Tolerance در ابزار Magic wand tool دارد . بر طبق مقدار تعين شده در Tolerance اجراي دستور Grow باعث رشد محدودة Select شده مي شود .

9- Similar : با اجراي اين دستور نمامي نقاط همرنگ نقاط انتخاب شدة قبلي Select خواهند شد اين دستور بسيار قدرتمند و كاربردي مي باشد و يكي از راههاي انتخاب و تفكيك رنگها به شمار مي رود .

10- Transform Selection : از اين دستور براي تغيير سايز ناحية Select شده استفاده مي شود و يا به عبارتي براي گسترش يا كم كردن ناحية Select شده به صورت دستي استفاده مي شود .

ذخيره كردن محدودة Select شده

گاهي اوقات نياز داريم بخشي از محدودة Select شده را در حافظه ذخيره كرده تا بعد بتوانيم دوباره از همان ناحيه استفاده كنيم . براي اين منظور از دستور Save Selection استفاده مي كنيم .

در قسمت Name مي توانيد يك نام براي محدودة Select  شده در نظر بگيريد .

فراخواني Selection ذخيره شده

در صورتيكه محدودة Select شده اي را قبلا توسط Save Selection ذخيره كرده باشيد اين دستور فعال مي شود . توسط اين دستور مي توانيد Selection ذخيره شده را فراخواني كنيد .

لايه ها

لايه ها صفحات بي رنگي هستند كه روي هم قرار مي گيرند اگر بر روي هر لايه طرح يا طراحي خاصي قرار گيرد و يا بعضي از لايه ها و يا قسمتي از آنها حذف شود سرانجام طرحي را مي توان بدست آورد .

در نرم افزارPhotoshop  مي توان هر لايه را به طور جداگانه حركت داد و يا ويرايش نمود .

براي كار بر روي لايه ها بايستي جعبه لايه ها را احضار نمود . براي اين كار از منويwindow/layer را انتخاب كنيد .

اين پنجره از قسمتهاي مختلفي تشكيل شده است . اگر شما يك تصوير با فرمتي غير از  PSD  باز كنيد (فايلي كه فقط داراي يك لايه باشد ) در پنجره Layers لايه اي با نام Background  وجود دارد شما نمي توانيد  Background را جابه جاكنيد چون حكم زمينه اصلي را دارد .

براي تبديل Background به لايه ( تا قابل جابه جايي و ويرايش باشد ) از منوي Layer/New/Layer from background را انتخاب كنيد. در پنجره اي كه بعد از انتخاب اين دستور باز مي شود در قسمت Name مي توانيد نامي جديد براي لايه انتخاب كنيد .

گزينه color رنگ Thumbnailكنار نام لايه را مشخص مي كند .

گزينه Mode حالت ترسيمي تصاوير در اين لايه را مشخص مي كند .

گزينه Opacity مقدار مات بودن يا درخشندگي لايه فعال را معرفي مي كند. هر چه لايه رويين شفاف تر باشد تصاوير زيرين بيشتر ديده خواهند شد .

نكته :  براي تبديل Background به لايه مي توانيد بر روي Background در پنجره Layers نيز دابل كليك كنيد .

ساخت يك لايه جديد

براي ساخت يك لايه جديدخالي ازمنوي/Layer Layer / New  يا كليد فوري shift+ ctrl +N را انتخاب كنيد . در پنجره اي كه باز مي شود اگر گزينه Group with previous layer  فعال باشد لايه مذكور با لايه قبلي خود يك گروه را تشكيل خواهد داد و به آن وابسته خواهد شد .

«بقيه گزينه ها در مبحث قبل توضيح داده شده است .»

نكته : هنگامي كه با لايه ها كار مي كنيم در قسمت عنوان تصاوير موجود ، نام لايه فعال نوشته خواهد شد . لايه فعال لايه اي است كه روبان زمينه آن در پنجره Layers  تيره رنگ شده باشد .

روش حذف يك لايه

براي حذف يك لايه از تصويربعد از فعال كردن لايه مورد نظردرپنجرهLayers ازمنويLayer/Delete/layer را انتخاب كنيد و يا مي توانيد برروي لايه موردنظر در پنجرة Layers راست كليك كنيد و دستورDelete layer  را انتخاب كنيد . براي حذف لايه انتخابي مي توانيد از مثلث فرامين پنجره Layers  نيز استفاده كنيد . آيكن سطل زباله در پايين پنجره Layers  نيز براي همين منظور مورد استفاده قرار مي گيرد .

Delete Linked layer

در صورتي كه در فايل جاري تعدادي لايه Link شده يا متصل بهم وجود داشته باشند از اين دستور براي حذف آنها استفاده مي كنيم .

Delete Hidden layer

از اين دستور براي حذف لايه هاي پنهان استفاده مي شود .

كنترل لايه ها

براي جابه جايي لايه ها و تغيير موقعيت يك لايه نسبت به لايه هاي ديگر مي توانيد در پنجره Layers با درگ كردن توسط ماوس لايه ها را جا به جا كنيد همچنين   مي توانيد از منوي Layer/Arrange نيز براي تغيير موقيعت لايه ها استفاده كنيد .

در صورتيكه همراه با جابه جايي لايه ها در فايل كليد Alt را پايين نگه داريد لايه مذبوركپي خواهد شد .

درپنجره Layers فراميني دربالاي اين پنجره قراردارد .درليست كركره اي اين پنجره مي توان مد كلي تصوير يا لايه انتخابي را تغيير داد .

گزينه Opacity درصد مات بودن لايه فعال را تغيير مي دهد .گزينه Fill درصد مات بودن بر روي قسمتهايي از لايه را تعيين مي كند .در قسمت Lock مي توانيد لايه فعال را قفل كنيد تا زماني كه لايه فعال قفل باشد غير قابل تغييرات مي باشد .

در كنار لايه ها در پنجره Layers علامتي شبيه چشم قرار دارد با نام Indicates layer visibility توسط اين نماد
مي توان لايه اي را پنهان يا آشكار كرد .

اگر يك لايه را فعال كنيم سپس در كنار لايه اي ديگر، در كنار علامت چشم كليك مي كنيم علامتي شبيه به زنجيربا نامIndicates if layer is linked ظاهر مي شود . در نتيجه لايه فعال با اين لايه پيوند خورده و به هم قفل مي شوند بنا براين جابه جايي تصاوير موجود در هر يك از اين دو لايه يا ساير لايه هاي قفل شده تاثير خواهد گذاشت .

تغيير سايز لايه فعال

براي تغيير سايز لايه فعال مي توانيد بعد از انتخاب ابزار Move درنوار OptionsگزينهShow Bounding Box رافعال كنيد مشاهده خواهيد كرد كه دستگيره هايي در اطراف لايه فعال ظاهر مي شود توسط اين دستگيره ها مي توانيد لايه را تغيير سايز دهيد .همچنين مي توانيد از منوي Edit/free Transform يا كليد معادل Ctrl +T را انتخاب كنيد .

استفاده از مجموعه دستورات Edit /Transform

1ـ Scale  : از اين دستور براي تغيير سايز لاية فعال استفاده مي شود .

2ـ Rotate :  از اين دستور براي چرخش لاية فعال استفاده مي شود .

3ـ Skew :  از اين دستور براي مورب كردن لاية فعال استفاده مي شود .

4ـ Distort : از اين دستور براي جابه جا كردن دستگيره ها يا گره هاي كنترلي اطراف لاية فعال به صورت آزاد استفاده مي شود .

5ـ Perspective : از اين دستور براي ايجاد حالت پرسپكتيو استفاده مي شود در اين حالت گره هاي كنترلي اطراف لاية فعال به صورت قرينة يكديگر حركت خواهند كرد .

6ـ Rotate 180ْْْْْْ‌‌‌‌ْْْ : لاية فعال را با اندازة 180 درجه مي چرخاند .

7ـ Rotate 90 CW : لاية فعال را به اندازة 90  درجه در جهت حركت عقربه هاي ساعت مي چرخاند .

8ـ Rotate 90 CCW : لاية فعال را به اندازة 90 درجه در جهت عكس حركت عقربه هاي ساعت مي چرخاند.

9ـ Flip Horizontal : اجراي اين دستور ، لاية فعال را در جهت افقي قرينه مي كند .

10ـ Flip Vertical : اجراي اين دستور ، لاية فعال را در جهت عمودي قرينه مي كند .

11ـ Again : كليد معادل اين دستور shift + ctrl + T است . اجراي اين دستورآخرين Transform انجام شده را دوباره تكرار مي كند .

نكته: همان طور كه قبلا نيز گفته شده براي نسبت دادن تغييرات انجام شده بر روي لاية فعال بايد حتما داخل آن  دابل كليك  كرده يا از نوار Option بر روي علامت تيك P كليك كنيد و يا بر روي يكي از ابزارها كليك كرده در اين صورت يك جعبة محاوره اي باز مي شود براي نسبت دادن تغييرات به لايه بر روي Apply كليك كنيد .

 

 

 

 

 

 

آموزش فتوشاپ ( قسمت دوم )

استفاده از رنگ ها در جعبه ابزار

همان طور كه در تصوير مشاهده مي كنيد در جعبه ابزار دو رنگ پيش زمينه و پس زمينه قرار دارد براي تغيير رنگ هر كدام از آنها كافيست بر روي آن كليك كنيد و با توجه به مقادير و انتخاب مد رنگي مناسب آنها را تغيير دهيد. در صورتيكه بخواهيد رنگ پيش زمينه و پس زمينه را با هم جابجا كنيد بر روي فلش دو طرفة كنار رنگها
(Switch Foreground and Background Colors) كليك كنيد .و با كليك بر روي نماد پايين (Default Foreground and Background Colors) مي توانيد رنگ پيش زمينه و پس زمينه را به حالت پيش فرض برگردانيد.

روش باز كردن فايلهاي از قبل ذخيره شده

File / Open

 كليد معادل اين دستور Ctrl+O است ميتوانيد توسط ماوس نيز در صفحه دابل كليك كنيد.

توسط اين دستور ميتوان فايلهاي از قبل ذخيره شده را باز كرد و مورد ويرايش قرار داد .

برنامة فتوشاپ ميتواند فايلهايي با پسوند غير از *.psd را نيز باز كند مثل (*.bmp ، *.gif ، *.jpg ، *.flm ، *.pcx ، *.pdf ، و ... )

File / Open as

اين دستور نيز مانند دستور Open عمل ميكند با اين تفاوت كه با استفاده از اين دستور ميتوان فايلي را از نوع خاص ولي با برچسب غير حقيقي باز كرد مثلا فايلهايي كه در باطن با پسوند *.psd ذخيره شده اند ولي در ظاهر پسوند ديگري مثلا *.jpg دارند باز نمود .

معرفي ابزارهاي انتخاب

يكي از امكانات ويژة نرم افزار فتوشاپ كار با تصاوير و ويرايش آنهاست اين تصاوير ميتوانند ايجاد شده توسط كاربر يا عكس يك منظره باشد . گاهي لازم است قسمتي از يك تصوير را جدا كرده و با تصوير ديگري جايگزين كرد يا فقط بر روي يك قسمت از تصوير ويرايشات را انجام داد . براي عملي شدن اين كار بايد محدودة مورد نظر انتخاب شود اينك مي خواهيم ابزارهاي مختلف انتخاب و كاربرد آنها را شرح دهيم .

ابزار Rectangular Marquee Tool كليد معادل M  

ابزار Rectangle Marquee يكي از ساده ترين ابزارهاي انتخاب (Select ) ميباشد . براي انتخاب محدودة مورد نظر كافيست توسط اين ابزار عمل Select  را انجام دهيد بعد از انتخاب دور محدودة مورد نظر يك كادر خط چين ظاهر ميشود اگر توسط همين ابزار داخل كادر عمل درگ را انجام دهيم ميتوانيم كادر Select  رابه مكاني ديگر از تصوير منتقل كنيم .

در صورتيكه داخل كادر دابل كليك كنيم و يا در خارج از كادر يكبار كليك كنيم محدوده از حالت انتخاب خارج ميشود . اين عمل را ميتوان توسط كليدهاي ميانبر Ctrl+D نيز انجام داد .

رسم هر مستطيل جديد Selection قبلي را از بين مي برد براي اضافه كردن انتخابها اگر در هنگام Select كليد Shift  را پائين نگه داريد يا از نوار Option گزينة  Add to Selection را فعال كنيد ميتوانيد بيش از يك انتخاب در تصوير داشته باشيد .

اگر محدوده اي را زياد انتخاب كرده ايد براي كم كردن انتخاب ميتوانيد كليد Alt را پائين نگه داشته يا از نوار Options گزينة Subtract from Selection را فعال كنيد .

ابزارElliptical Marquee Tool كليد معادل M   

از اين ابزار براي انتخاب قسمتي از تصوير به شكل دايره يا بيضي استفاده ميكنيم .

تمام حالتهايي كه براي ابزار قبلي Rectangle Marquee در مورد انتخاب توضيح داده شد براي اين ابزار نيز صادق است .

اگر در هنگام انتخاب چه توسط Rectangular Marquee و چه توسط Elliptical Marquee كليد Shift را پائين نگه داريم نسبت طول و عرض ثابت مي ماند و در نتيجه Selection به شكل مربع يا دايره رسم ميشود .

اگر كليد Alt را پائين نگه داريم رسم از مركز صورت خواهد گرفت .

در ابزارهاي Rectangle Marquee و Elliptical Marquee ليست Style در قسمت Options وجود دارد .

 اگر در ليست Style گزينة Normal  انتخاب باشد انتخابها به صورت معمولي است .

اگر Fixed Aspect Ratio انتخاب باشد دو گزينة Width و Height فعال ميشوند كه ميتوان يك نسبتي را براي تعين طول و عرض در تظر گرفت .

اگر Fixed Size انتخاب باشد ميتوان يك اندازة ثابت براي طول و عرض انتخاب در نظر گرفت كه در طول انتخاب تغييرنمي كند .

ابزارSingle Row Marquee Tool

با انتخاب اين ابزار Selection از نوع خط صاف افقي است . و مي توان آنرا حركت داد .

ابزارSingle Column Marquee Tool

 با انتخاب اين ابزار Selection از نوع خط صاف عمودي است و مي توان آنرا حركت داد .

نكته : در هنگام Select توسط ابزارهايي كه خطوط منحني ايجاد ميكنند اگر گزينة Anti –Aliased فعال باشد خاصيت ضد پلگي براي انتخاب رنگها ميسر است و لبه هاي انتخاب هموار به نظر مي رسد . براي انجام فعاليتهاي گرافيكي به صورت حرفه اي گزينة Anti-Aliased كاربرد فراواني دارد .

ايجاد حالت پر يا Fade دادن به لبة انتخابها

در بيشتر ابزارهاي Select گزينة Feather وجود دارد كه استفاده از آن موجب ايجاد حالت پر يا مات شدن لبة تصوير Select شده مي شود .

به خطر داشته باشيد زماني كه مي خواهيد از دستور Feather استفاده كنيد بايد حتما قبل از عمل Select محدوده ، مقدار عددي را در نظر بگيريد .

اگر بخواهيد بعد از Select به لبة موضوعات Feather بدهيد بايد از منوي   Select / Feather را انتخاب كنيد .

ابزار Move Tool كليد معادل V

از ابزار Move جهت جابه جايي لايه ها يا محدودة انتخابي استفاده مي شود .

اگر در هنگام جابه جايي لايه يا محدودة انتخابي كليد Alt را پائين نگه داريم مي توانيم يك كپي نيز از لايه داشته باشيم.

Option

1-   دستور Auto Select Layer : در صورتيكه اين دستور فعال باشد با كليك بر روي يك لايه از فايل همان لايه فعال شده و مي توان ويرايشات را انجام داد ودر صورتيكه اين دستور غير فعال باشد براي جابه جايي بين لايه ها بايد پنجرة Layer را از منوي Window باز كرده بر روي لايه مورد نظر كليك كرده و سپس اقدام به ويرايش كنيد .

2-   دستور Show Bounding Box : در صورتيكه اين دستور فعال باشد دستگيره هايي در اطراف لاية فعال، ايجاد مي شود . توسط اين دستگيره ها مي توان لايه را تغييرسايز داد و يا چرخاند .

نكته : به خاطر داشته باشيد بعد از تغيير سايز لايه ، توسط ماوس داخل لايه دابل كليك كرده و يا روي     علامت تيك در نوار Option كليك كنيد و يا روي ابزار Move مجددا كليك كنيد در پنجره ايي كه باز مي شود بر روي Apply كليك كنيد ، تا تغييرات را به لايه نسبت دهد .

ابزار Lasso Tool كليد معادل L

ابزار Lasso Tool يكي ديگر از ابزارهاي انتخاب مي باشد در اين ابزار توسط ترسيم خطوط منحني ميتوان محدوده اي از تصوير را Select  كرد.

ابزار Polygonal Lasso Tool كليد معادل L

اين ابزار نيز از مجموعه ابزارهاي انتخاب مي باشد در اين ابزار توسط ترسيم خطوط صاف مي توان محدوده اي از تصوير را Select كرد .

ابزار Magnetic Lasso Tool كليد معادل L

از ديگر ابزارهاي انتخاب ابزار مغناطيسي است . توسط اين ابزار در محدوده اي از تصوير يكبار كليك مي كنيم اين ابزار مانند آهنربا به رنگ انتخابي مي چسبد و عمل Select را انجام مي دهد .

Option

1-   Width: با انتخاب مقدار عددي براي اين گزينه مي توان وسعت ناحيه انتخابي را در هنگام Select كم يا زياد كرد. هر چه مقدار اين گزينه بيشتر باشد وسعت انتخاب وسيعتر مي شود .

2-      Edge Contrast: هر چه مقدار اين گزينه بيشتر باشد كشش نقاط ايجاد شده در هنگام Select كمتر ميشود.

3-   Frequency: توسط اين گزينه مي توان مقدار نزمي خطوط ترسيمي توسط ابزار انتخاب مغناطيسي را تعيين كرد. هر چه مقدار اين گزينه بيشتر باشد خطوط Select نرمتر خواهد بود.

4-     Pen Pressure: اين گزينه ميزان فشار ابزار را در هنگام Select تعيين مي كند.

ابزار Magic Wand Tool كليد معادل W

Select توسط اين ابزار بر اساس پيكسلهاي رنگي انجام مي شود اين ابزار يكي از بهترين ابزارهاي انتخاب ميباشد.كافيست بر روي رنگي كه مي خواهيد از تصوير انتخاب شود كليك كنيد. اين ابزار به قلم جادويي نيز معروف است .

Option

1-   Tolerance: اين گزينه دامنة انتخاب را تعيين مي كند. هر چه مقدر اين گزينه بيشتر باشد محدودة انتخاب وسيعتر و دقت انتخاب كمتر خواهد بود .

2-   Contiguous: در صورت فعال بودن اين گزينه ، انتخاب تا لبه ها صورت مي گيردو به محض رسيدن به لبه ها ديگر رنگي انتخاب نمي شود.

3-   Use All Layers: در صورتيكه بر روي چندين لايه مي خواهيد عمل Select را انجام دهيد در صورت فعال بودن اين دستور انتخاب بر روي تمام لايه ها انجام مي شود.

ابزار Zoom Tool  كليد معادل Z

از اين ابزار جهت بزرگنمايي يا كوچك نمايي موضوعات و تصاوير استفاده مي شود. جهت كوچكنمايي موضوعات و تصاوير از پائين نگه داشتن كليد Alt استفاده كنيد.

ابزار Hand Tool: كليد معادل H

از اين ابزار جهت جابجايي نماي ديد تصاوير در فايل جاري استفاده ميشود.

 

 

 

آشنايي با چاپ و انواع كاغذ

 مباحث ارائه شده در اين بخش عبارتند از:

                   ضرورت آشنايي با چاپ.

                   نكاتي كه در طراحي بايد به آنها توجه كرد.

                    قطع هاي كتاب و فرم بندي چاپي

                     كنترلهاي طراحي و آماده سازي جهت خروجي

                     مراحل چاپ افست كه شامل: 1. طراحي، 2. ليتوگرافي، 3. چاپ مي باشد.

                      آشنايي با انواع چاپ

                      ايجاد جلوه هاي ويژه در چاپ

                       آشنايي با كاغذ و انواع آن، ابعاد و گراماژ كاغذ

                       انواع ماشينهاي چاپ

 

ضرورت آشنايي با چاپ

آشنايي با چاپ، مراحل و محدوديتهاي آن براي طراحان گرافيك، به ويژه طراحان گرافيك رايانه اي، بسيار لازم و ضروري است، چرا كه عدم آگاهي آنان از اين مسئله باعث مي شود كه ايده هاي بسيار خلاقانه آنها كه بر روي مانيتور كامپيوتر، زيبايي فراواني دارد، به هنگام چاپ از آب و رنگ بيفتند و آن جلوه را نداشته باشد.

يك گرافيست بايستي با نرم افزارهاي طراحي آشنايي كامل يافته و نقاط ضعف هر يك را بشناسد. تفاوت نرم افزارهاي برداري و Bitmap را بداند و از هر كدام در جاي خود استفاده كند. در اين صورت خواهد توانست از اتلاف وقت و سرمايه جلوگيري كند.

 

نكاتي كه در طراحي بايد به آنها توجه كرد:

1. درباره فونت

الف) تبديل فونت به منحني در نرم افزارهاي برداري

هنگام ارسال يك سند، براي خروجي فيلم ( تهيه فيلم از فايلطراحي شده شما كه به وسيله دستگاه ايمپچ ستر انجام مي شود) يا پليت (منظور همان زينك است منتها با بكارگيري دستگاه پليت ستر كه بطور مستقيم از فايل شما زينك تهيه مي كند. ) توجه داشته باشيد كه فونت هاي خود را به منحني تبديل كنيد.

ب) ارسال فونت

مي توانيد به همراه سند، فونتها را براي خروجي فيلم ارسال نماييد و اني در صورتي كه فونتها به منحني تبديل نشده باشند. چنانچه فايل ارسالي به ليتوگرافي تصوير (حتماً با فرمت Tif) مي باشد يا اينكه كار نهايي را تبديل به تصوير كرده ايد دقت كنيد كه فونت يا خطوط ظريق در كار نباشد. تبديل فايل لرداري به تصوير، به فونتهاي زريز در حدود اندازه 6 صدمه وادر مي كند و فونت در كار نهايي كنگره دار ديده مي شود يا اصطلاحاً رنجه خواهد شد.

E نكته: اگر از برنامه هاي Bitmap نظير فتوشاپ استفاده مي كنيد، لايه متني خود را حتماً Rasterize (Render) نماييد.

2. خط دور حرف

در برنامه هاي گرافيكي همواره مي توانيد داخل نوشته ها را با رنگ دلخواه رنگ كنيد. همچنين مي توانيديك خط دور به نوشته خود بدهيد اما بايستي در ضخامت و رنگ خط دور دقت نيد.

انواع ضخامت خط دور: ضخامت 1/0 ميليمتر در چاپ ديده خواهد شد و ضخامت بيشتراز 1 ميليمتر فونت كوچك را از زيبايي مي اندازد.

Point: واحد اندازه گيري استاندارد در حروفچنيني است. يك پونيت 35/0 ميليمتر است. بنابراين پونيت 12 حدوداً 4 ميليمتر است.

ب) رنگ دور خط: رنگ خط دور را با يكي از رنگهاي CMYK و ترجيحاً مشكي (K) رنگ كنيد؛ رنگ كردن خط دور با تركيب 2 يا چند رنگ بسته به اندازه حروف، مي تواند خطر تار شدن در چاپ را همراه داشته باشد. اگر اندازه حروف مورد استفاده پونيت، 6 يا كوچكتر است، هيچگاه از خط دور چند رنگ استفاده نكنيد زيرا جابه جايي درچاپ رنگها، به نوشته شما لطمه وارد كرده و باعث تار شدن و ناخوانا شدن آن مي گردد.

3. از بين بردن خطوط بين در حروف فارسي

بين حروف در يك كلمه فارسي، خطوطي وجود دارد كه ممكن استبا رنگ كردن خط دور نمايان شوند. براي از بين بردن خطوط بين حروف فارسي در برنامه Corel draw بايستي نوشته هاي فارسي را Weld كنيد. بدين ترتيب نوشته از حالت فونت خارج شده و خطوط بين كلمات نيز از بين مي رود. اين دستور در نرم افزار فري هند معادل فرمان Combine> Union در منوي Modify است.

 

مشكل تبديل به منحني (Convert to curve)

 

در هنگام كار با نرم افزارهاي طراحي چون Free Hand, Corel draw دكمه نمايش Over print را فعال كنيد. (View > Show > Over printed object) اين مسئله باعث جلوگيري از خطاهاي ناشي از Over print كردن جاهاي ناخواسته مي شود.

گاهي پيش مي آيد كه متني را با رنگ مشكي نوشته ايد و رنگ مشكي به طور پيش گزيده Over print شده است. در چنين حالتي اگر رنگ نوشته را تغيير دهيد متن فوق از حالت Over print خارج مي شود.

اكنون نوشته مشكي را تبديل به منحني كنيد. در اين حالت نوشته شما كه مشكي است، همچنان Over print مي باشد؛ اما چنانچه در اين وضعيت رنگ نوشته را تغيير دهيد، نوشته با رنگ جديد نيز كماكان Over print خواهد بود و مشكلات متعددي را پيش خواهد آورد؛ بنابراين به توصيه هاي زير توجه كنيد:

1.    دگمه نمايش Over print را فعال كنيد.

2.  تبديل به منحني كردن حروف و نوشته ها را در آخرين مرحله و زمانيكه فايل براي خروجي فيلم يا پليت آماده مي شود انجام دهيد.

3.  در برنامه Corel draw براي تبديل به منحني كردن حروف فارسي بهتر است از دستور Weld استفاده شود تا خط بين حروف نيز از بين برود.

 

نزديكي حروف به برش

 

در طراحي دقت كنيد كه نوشته هاي خند رازياد به لبه هاي كار نزديك نگيريد. فاصله لازم تا لبه كار در موارد مختلف چون كارت ويزيت، سربرگ، ليبل و. . . . متفاوت است. دقت در اين مورد به خاطر در نظر گرفتن دو مسئله است: ا) هنگام برش با گيوتين يا دايكات، نوشته ها برش نخورد. 2) بعد از برش نوشته از نظر زيبايي خدشه دار نشود. رعايت اين نكته به حس زيبايي شناسي طراح بستگي دارد.

نكته: به دليل تفاوت در نرم افزارهاي Bitmap و برداري بهتر است كه خروجي هاي طراحي شده از نرم افزارهاي برداري باشد. به خصوص اگر نوشته هاي زير در آن وجود دارد.

 

تراز كردن حروف

 

دقت كنيد كه راست چين يا چپ چين كردن بعضي از حروف به دليل فاصله خالي هر حرف گاهي درست صورت نمي گيرد. بنابراين بايستي در انتهاي كار طراحي يكبار ديگر تنظيمات راست چين، چپ چين را كنترل نماييد. چنانچه تنظيمات درست صورت نگرفته است حروف را تبديل به منحني كرده (Convert to curve) و سپس عمل تنظيم (Align) راانجام دهيد.

 

فرم بندي چاپي

 

اصولاً فرم بندي به چه منظور انجام مي شود؟

كتاب، مجله و چيزهايي از اين قبيل، مانند پوستر يا بروشور نيستند كه بعد از چاپ تنها با گيوتين دوربُر شوند. بلكه در مقوله هايي از اين قبيل، چون كتاب، به دليل اينكه بعد از چاپ، كار به اتمام نمي رسد و مراحل ديگري تا تهيه آنچه كه مد نظر مي باشد، در پيش است، دقت بسيار مي خواهد. در اينجا ديگر نمي توان صفحات را به طور مستقيم و به هر شكلي كه مايل باشيد چاپ كنيد. بلكه بايستي به گونه اي صفحات را در كنار هم قرار دهيد كه بعد از چاپ، ماشينهاي صحافي و. . . . قادر به صحافي كتاب باشند. اين عمل يعني قرار دادن صفحات در يك سند به گونه اي كه بعد از آن تاهاي مختلف، صفحات كتاب آماده دوخت و چسب شوند، را فرم بندي مي گويند.

 

قطع كتاب

 

قطع ها و اندازه هاي مختلف كتاب در سراسر دنيا براساس ابعاد كاغذهاي موجود ايجاد شده است. و اين مهم به دليل كاهش پرت كاغذ و استفاده بهينه از حداكثر فضاي موجود كاغذ ورقي است.

برخي از كتابها خارجي در قعطي غير از آنچه در اينجا آمده است، وجود دارند. چنانچه با كاغذهاي موجود در ايران چنين قطعي را در نظر داشته باشيد، پرت آن بسيار زياد خواهد بود. ظاهراً در خارج كشور، بسياري از ناشران با توليد كنندگان كاغذ در تماش بوده و ابعاد اندازه هاي كاغذ خود را سفارش مي دهند؛ اما در ايران اگر قطعي خارج از استاندارد خودمان بخواهيم لازمه آن پرت زياد كاغذ است كه كار پرهزينه اي خواهد بود.

بنابراين ؛ به دليلي اينكه 2 نوع كاغذ ورقي با ابعاد 70×100 و 60×90 در ايران موجود است و با توجه به اينكه مصرف كاغذ يكي از پرهزينه ترين موارد يك پروژه چاپي است، انداده هاي استانداردي استخراج شده است كه با رعايت اين ابعاد، پرت كاغذ به حداقل مي رسد. قطع هايي كه در ادامه توضيح داده مي شود، بر اين اساس ايجاد شده اند، البته گاهي اندازه ها در حدود چند ميليمتر با آنچه در اينجا آمده است متفاوت مي شود كه اجتناب ناپذير است.

قطع كتاب	اندازه كاغذ	تعداد صفحات هرطرف فرم	اندازه قبل از برش	اندازه بعد از برش
سلطاني	70×100	4	5/49×5/34	49×34
رحلي كوچك	60×45	4	5/29×5/21	5/28×21
رحلي بزرگ(مديران)	70×50	4	5/33×5/24	33×24
وزيري	70×50	8	5/17×5/24	17×5/23
رقعي	60×45	8	22×15	21×5/14
خشتي	70×50	6	23×22	22×5/21
بياضي	70×50	4	5/34×5/24	34×24
جيبي	60×45	16	11×15	10×5/14
جيبي (پالتويي)	70×50	12(24 صفحه در70×50)	22×11	21×15/10

 

ادامه نوشته

آموزش فتوشاپ ( قسمت اول )

 

برنامةPhotoshop  يكي از نرم افزارهاي شركت Adobe  مي باشد .

نرم افزار فتوشاپ نرم افزاري قدرتمند جهت طراحي و مونتاژ تصاوير ميباشد . يكي از كاربردهاي اين نرم افزار ويرايش و مونتاژ عكسها و بهره گيري از آنها در طرحها مي باشد .

حتي توسط برنامة Photoshop مي توان جلوه هاي ويژه اي براي خلق تصاوير و مناظر به وجود آورد .

فايلهاي برنامة Photoshop با فرمت يا پسوند*.psd  يا *.pdd مشخص مي شوند.

اين نوع فايلها ميتوانند بر خلاف ساير انواع فايلهاي گرافيكي ، اطلاعات نظير لايه ها و ... را در خود ضبط كنند .

اجراي برنامة Photoshop

براي اجراي برنامة Photoshop بعد از نصب ، از مسير Start / Programs / Adobe Photoshop  را اجرا كنيد.

قبل از شروع كار نرم افزار Photoshop   لازم است توضيحاتي دربارة رنگها و مدهاي مختلف رنگي و كيفيت تصاوير بدانيد.

در دنياي گرافيك كامپيوتري ، سيستمهاي متنوعي براي ساختن رنگ در اختيار داريم سيستمهايي نظير RGB ، CMYK ، HSB ، GRAYSCALE و ...

1-      Bitmap: يك تصوير طرح بيتي (Bitmap) فقط شامل پيكسلهاي سياه و سفيد است. تصويري كه داراي چنين حالت رنگي است از درجه وضوح كمتري برخوردار است.و در اين حالت نمي توان از رنگهاي ديگر و نيز لايه ها و فيلترها استفاده كرد.

نكته: براي تبديل مد رنگي Bitmap به يك فايل رنگي ابتدا بايد تصوير را به حالت رنگ Grayscale تبديل كنيد.

2-       RGB: در اين نوع مد رنگي سه رنگ قرمزRed ، سبزGreen و آبي Blue وجود دارد در صورتيكه از هر رنگ مقاديري را داشته باشيم مي توانيم رنگهاي بسيار زيادي به وجود آوريم از اين نوع مد رنگي بيشتر براي كارهاي تلويزيوني ورنگهاي استاندارد مانيتور استفاده ميشود به دليل دارا بودن رنگهاي بسيار درخشنده. اين سيستم رنگ به سيستم 24 بيتي (24bit) كه داراي 16 ميليون رنگ مي باشد معروف است .

3- CMYK: اين نوع مد رنگي همان سيستم اصلي چاپ چهار رنگ مي باشد يعني شامل رنگهاي
 آبي فيروزه ايCyan ، سرخابيMagenta ، زرد Yellow ، سياه Black ميشود .از مد رنگي CMYK براي چاپ بر روي كاغذ استفاده مي شود كه به سيستم 32 بيتي 32bit) (معروف است.

4- Index Color: اين حالت رنگ براي تصاويري كه در برنامه هاي چند رسانه اي مورد استفاده واقع مي شوند، بسيار مفيد است. يك تصوير با مد رنگيIndex Color نمي تواند داراي چند لايه باشد. حتي نمي توان در اين گونه تصاوير از فيلترها نيز استفاده كرد.

5- HSB: اين نوع مد رنگي بر اساس (ارزش و مقدار رنگ H=Hue) (اشباع رنگ S=Saturation) و (روشنايي B=Brightness) سنجيده مي شود.

6- Lab: اين مد رنگي حالت مناسب برنامه Photoshop است .در مواردي كه لازم است ويرايش روشنايي و مقادير رنگ, مستقل از هم صورت گيرند تصوير را مي توان در اين مد رنگي قرار داد همچنين براي ثابت نگه داشتن رنگ در زماني كه تصاوير بين سيستمهاي مختلف جابجا شده و يا بر روي چاپگرهايي از نوع PostScript Level2 چاپ مي شوند مورد استفاده قرار مي گيرند. رنگهاي اين مد رنگي بر روي مانيتورها و چاپگرهايي كه به صورت متفاوت كاليبره شده اند، تفاوتي نمي كند.

7-  GRAYSCALE: اين مد رنگي در حقيقت سيستم تصاوير در تلويزيونهاي سياه و سفيد مي باشد كه تركيبي از256 سايه هاي مختلف رنگ خاكستري است.از اين مد رنگي براي تبديل تصاوير يا عكسهاي رنگي به يك عكس سياه و سفيد با كيفيت بالا استفاده مي شود.

8-  Duotone: يك تصوير با اين مد رنگي يك تصوير خاكستري است كه ميبايست در يك تا چهار جوهر رنگي چاپ شود. با استفاده از اين مد رنگي مي توان به شدت رنگهاي بيشتري دسترسي پيدا كرد اين حالت معمولا براي افزايش محدودة خاكستري رنگ تصوير مورد استفاده قرار مي گيرد.

كيفيت هاي مختلف تصاوير

سيستم طراحي با نرم افزار فتوشاپ از نوع نقش بيتي است يعني تصوير هايي كه مورد ويرايش قرار مي گيرند از تعداد زيادي نقطه در طول و عرض تشكيل شده اند . هر نقطه از تصوير مي تواند داراي رنگي متفاوت نسبت به نقطة ديگر باشد به اين نقاط ريز Pixel گفته مي شود تفاوت رنگ پيكسلها باعث تشكيل تصوير و مشخص شدن جزئيات تصوير مي شود .

براي ايجاد يك تصوير بر اساس سايزي كه نياز داريم  تعداد پيكسلها را تعيين مي كنيم . در يك سايز ثابت هر چه تعداد نقاط بيشتر باشد آن نقاط كوچكتر خواهند شد و هر چه تعداد نقاط بيشتر باشد كيفيت و هموار بودن تصوير بيشتر است .

اينك مي خواهيم بدانيم چه تعداد پيكسل براي چه ابعادي براساس واحدهاي استاندارد اندازه گيري مناسب مي باشند؟

ü    طبق تجربه در فايلهاي رنگي ، اگر فايلها براي هر سانتيمتر فاصله ( در طول و عرض ) داراي تعداد 118 پيكسل باشند كيفيت مطلوب است اين عدد مي تواند بين 120-100 تغيير كند .

ü    در كارهاي سياه و سفيد ، بايد تعداد پيكسها بيشتر باشد تا كيفيت بهتري بدست آيد مقدار اين عدد مي تواند
بين 150-120 تغيير كند .

دليل اين كه در كارهاي رنگي تعداد نقاط كمتري مورد نياز است اين است كه سايه اي از رنگها هميشه در لابه لاي
 شكستگي ها وجود دارد و در نتيجه شكل هموار تر به نظر مي رسد به اين خاصيت Anti Aliased يا ضد پلگي گفته
 مي شود .

در مبحث گرافيك به كيفيت هاي مختلف تصاوير Resolution گفته مي شود .و به تعداد نقطه در واحد اينچ
 (Dot per inch) يا (DPI) كه واحد اندازه گيري كيفيت نيز مي باشد گفته مي شود .

بهتر است بدانيد 118 پيكسل در سانتيمتر برابر است با 300 پيكسل در اينچ .

پس شما مي توانيد براي كيفيت بهتر تصاوير در هنگام چاپ در ابعاد متوسط و بزرگتر از عددي بينdpi 1440-300 استفاده كنيد .

براي چاپ كردن يك فايل آماده شده در برنامه Photoshop بهترين كيفيت بينdpi 600-300 مد رنگي تصوير CMYK و فرمت فايل *.tif ميتواند باشد .

كاليبره كردن

براي داشتن نتيجة مطلوب در چاپگر،مانيتور بايد به شكل مناسبي كاليبره شود به طوري كه تصوير روي صفحه نمايش با خروجي چاپگر يكسان شود.

اصطلاح كاليبره كردن به فرآيند تنظيم يا تغيير تنظيمات رنگ برنامة Photoshop براي جبران عواملي كه در كيفيت رنگهاي تصوير روي صفحه نمايش وتصاوير در حال چاپ تاثير مي گذارند،اطلاق مي شود.همچنين اين عمل روي نزديكترين مورد تطبيق رنگهاي روي صفحه نمايش و رنگهايي كه توسط يك چاپگر چاپ مي شوند، يك نمايش ويدئويي يا مانيتور يك كامپيوتر ديگر و همچنين بين رنگهاي موجود در برنامة Photoshop و ساير نرم افزارها تاثير مي گذارد. چنانچه مانيتور شما كاليبره نشده باشد, ممكن است رنگهاي حاصل ، با آنچه كه روي صفحه مشاهده مي شوند مشابهت نداشته باشند.

هر فايل تصويري كه ايجاد ميشود نيازمند يك محيط رنگ خاص است . به عنوان مثال: يك فايل CMYK ايجاد شده براي يك چاپگر ممكن است داراي مشخصات رنگ متفاوت با ايجاد شده براي چاپگر ديگر باشد. برنامه Photoshop نياز به تعيين محيط رنگ مورد نظر براي تمام فايلهاي RGB , CMYK و Grayscale دارد.

با كاليبره كردن سيستم و تعيين محيط رنگ كاري, روند عادي كار به گونه اي است كه هر فايل باز يا ايجاد شده , با محيط رنگ تعيين شده براي آن مقايسه مي شود.در صورت عدم مطابقت اين دو با يكديگر , فايل مذكور به محيط رنگ تعيين شده تبديل مي شود. هنگاميكه تصويري را ذخيره مي كنيد , پروفايل مربوط به محيط رنگ همراه با فايل ذخيره مي شود. لذا فايل مزبور مي تواند در برنامه Photoshop يا هر برنامه ديگر به درستي مورد استفاده قرار گيرد.

با استفاده از كاليبره كردن مي توان اعمال زير را انجام داد:

1-   نمايش دقيق رنگ چاپي روي صفحه با استفاده از يك سيستم كاليبره شده مناسب , رنگ ايجاد شده در تصوير , بازتابي دقيق از آنچه كه از چاپگر خارج خواهد شد مي باشد.

2-      نمايش دقيق رنگهاي RGB روي صفحه.

3-      نمايش دقيق رنگهايCMYK روي صفحه.

عواملي كه موجب مي شوند تصوير به شكل متفاوتي نسبت به آنچه كه در حقيقت مي باشد مشاهده مي شود عبارتند از: عوامل رنگ , نور و نور محيطي (Gamma).

كاليبره كردن سيستم

براي داشتن نتيجة مطلوب در چاپگر، مانيتور بايد به شكلي مناسب كاليبره شود تا تصوير روي صفحه نمايش با خروجي چاپي يكسان باشد.چند عامل روي تبديل تصوير از محيط صفحه نمايش به محيط چاپ مؤثر است . اين موضوع به نور پردازي در اتاق ، تركيب رنگ ، كاغذي كه تصوير روي آن چاپ مي شود و جوهرهاي چاپ بستگي دارد. البته هر يك از اين عناصر را مي توان در حين فرآيند كاليبره كردن تنظيم نمود.

از قسمت Control Panel موجود در ويندوز يك آيكن تحت عنوان Adobe Gamma قرار دارد.

نكته: كاليبراسيون بايد به شكلي صورت گيرد كه فايل گرافيكي هم در مد RGB و هم در مد CMYK به طور يكسان مشاهده شود. در غير اين صورت هنگام تبديل فايل RGB به CMYK , افت كيفيت زيادي خواهيم داشت چرا كه اطلاعات مربوط به كاليبراسيون ظاهري مانيتور بر روي اطلاعات موجود در فايل نيز اثر خواهد گذاشت.

براي شروع كار در برنامةPhotoshop  نياز است ابتدا يك صفحة جديد خالي باز كنيد .

براي اين كار مي توانيد از منوي File / New يا كليد معادل Ctrl+N را انتخاب كنيد و يا كليد Ctrl را پائين نگه داشته توسط ماوس در صفحه دابل كليك كنيد . در هر صورت پنجره اي مطابق نمونه باز ميشود .

در قسمت Name ميتوانيد يك نام دلخواه براي فايل در نظر بگيريد .

در قسمت Preset size ميتوانيد سايز كاغذ را انتخاب كنيد سايزهايي كه در اين قسمت قرار دارند نمونه هايي از سايزهاي مختلف هستند . در صورتيكه بخواهيد از سايزي دلخواه براي كاغذ خود استفاده كنيد ميتوانيد در قسمت Width طول افقي و واحد اندازه گيري كاغذ و در قسمت Height طول عمودي و واحد اندازه گيري كاغذ را وارد كنيد.

در قسمت Resolution مقدار كيفيت تصاوير را مشخص كنيد .

در قسمت Mode يك مد رنگي مناسب با توجه به نوع كار را انتخاب كنيد .

در قسمت Contents ميتوان رنگ پيش فرض را به زمينة كار يا Background انتخاب كرد .

اگر White انتخاب باشد رنگ زمينه سفيد خواهد شد.

اگر Background color انتخاب باشد رنگ زمينه به رنگ Background موجود در ابزارها نمايش داده مي شود.

اگر Transparent  انتخاب باشد موجب ايجاد يك فايل بدون رنگ زمينه ميشود از اين گزينه زماني استفاده كنيد كه بخواهيد طرح نهايي را بر روي اجسام بي رنگ مثل نايلون چاپ كنيد .

گرافيك محيطي چيست؟

گرافيك محيطي چيست؟

امروزه گرافيك بعنوان يكي از مهمترين عوامل تبليغ ، پيام رساني و نشر دانش سياسي ، اجتماعي وفرهنگي مي باشد و در جوامع پيشرفته از مهمترين اركان تشكيل دهنده يك زندگي اجتماعي است. طراحي گرافيك در اعلان هاي تبليغاتي وتجاري تلويزيون، سينما ، بسته بندي كالاها، علائم راهنمايي و رانندگي ويترين مغازه ها تزيين خياباني وعمومي نظير هتل ها ، فرودگاهها و مترو ها، رستوران ها و پارك ها، فروشگاه ها و اماكن مختلف ورزشي هنري و فرهنگي ، نوشته ها و تبليغات بدنه ساختمان ها و وسايل نقليه مثل اتوبوس ها ، ترن ها و هواپيماها بيل بردها و گرافيك در ابعاد بزرگ ونقاشي ديواري ، پيكتو گرام ها و علائمك نمادين ، نقش عمده اي دارد. گرافيك محيطي به عنوان يكي از شاخه هاي گرافيك در رسيدن به اهداف بالا نقش بسزائي دارد، و بخش عمده اي از فعاليت هاي تبليغاتي و تجاري را در بر مي گيرد . محيط اطراف ما خانه اي كه در آن زندگي مي كنيم خياباني كه درآن تردد مي كنيم فضاي سبزي كه درآن قدم مي زنيم ، پاركي كه براي تفريح به آنجا مي رويم ، همه نياز به برقراري روابط منطقي فرمي و روابط سازمان بندي دقيق بر مبناي اصول و مباني بيان بصري دارند.
انسان به واسطه گرافيك محيطي با محيط پيرامون خود سخن مي گويد ، و با ديگران ارتباط برقرار مي كند. گرافيك محيطي در ايجاد فضايي مطلوب و دلنشين براي افراد جامعه نقش موثردارد.
محيط مناسب يعني فضايي كه بشر در آن بتواند فارغ از فشارهاي ناخواسته رواني رشد كرده و شكوفا شود و اين از خواسته هاي عقلاني و منطقي هر جامعه است. گرافيك محيط زيبايي بصري و نظم و هماهنگي مطلوب فضا است.
مقصود از تمام طرح هاي گرافيكي براي محيط داخلي و خارجي – ايجاد فضايي براي زندگي پر نشاط و سالم و قانع كننده است گرافيك محيطي را مي توان به دو گونه گرافيك محيطي دو بعدي يامسطح و سه بعدي يا حجمي تقسيم كرد.
مشخص كردن يك مكان از مكاني ديگر ، زيبا سازي ، نظم و انسجام بخشيدن به فضاي شهري و گسترش حيطه فعاليت هنر گرافيك، از اهداف گرافيك محيطي به شمار مي رود.


گرافيك محيطي مي تواند جنببه هاي مختلفي داشته باشد:

جنبه اطلاع رساني و ياحالت تاكيد و يا هشدار نسبت به موضوعي داشته باشد.
جنبه فرهنگي داشته باشد، مانند تبليغات شهري در مورد تئاتر وسينما و غيره.
جنبه آموزشي داشته باشد.
جنبه تبليغاتي داشته باشد.
جنبه اجتماعي داشته باشد ، مانند تبليغات بر عليه مصرف سيگار در سطح شهر
جنبه زيبايي و هنري وصرفا زيبا سازي محيط را داشته باشد.تعادل تناسب تاكيد تداوم وحدت و تنوع اصول يك سازمان بندي درست هستند . رنگ، نور ، شكل ، خط ، نقطه، سطح ، بافت وفضا به كمك آنها مي آيند تا اثري مطلوب وزيبا پديد آيد.



تعادل:
تعادل از اصول اساسي هنر است . هنر در برقراري ارتباط با مخاطب نوعي تعادل را جستجو مي كند تعادل در هنر بوسيله تقسيم بندي متوازن اجزاء صورت مي گيرد . رنگ ، نور و بافت نيز در حفظ تعادل يا عدم تعادل نقش دارند. البته تاكيد زياد برتعادل موجب مي شود اثر جذابيت خود را از دست بدهد و ايجاد كسالت كند


تناسب :
براي طراحي سردر يك فروشگاه بايدبه اين نكته توجه داشت ، در بعضي مكان ها كه وسيع بوده و فضاي خالي اطراف يك فروشگاه يايك مكان عمومي وجوددارد ، دست طراح باز است و مي تواند تناسبات معمولي را تغيير دهد و به طورمثال سردريك مكان عمومي يافروشگاه راخيلي بلند تر و بالاتر از حد معمول بگيرد ، چرا كه به واسطه باز بودن محيط ، بيننده به محيط اشراف كامل داشته و مي تواند به راحتي سر در را ديده و آن را تشخيص دهد.



تداوم در محيط:
تكرار و تصاعد و تناسب سه جزء تداوم در هنر ، عناصر اساسي به شمار مي روند، تناسب كه به صورت تكرار يك يا چند در ميان واحد هاي مختلف شكل مي يابد، پيچيدگي و حركت بيشتري در خود دارد اثر بخشي تكرار و تناوب به مناسب بودن موضوع و مهارت به كارگيري آن ها بستگي دارد چنانچه تكرار عنصري به تدريج تغيير كند وزن اثر دچار رشد و تصاعد مي شود ، تصاعد مي تواند به سمت بالا، پايين و يا مايل جهت داشته باشد. تصاعد را در تغيير اندازه كوچك و بزرگ در تغيير شكل از چهار گوشي ه دايره و غيره و در تغيررنگ از كمرنگ به پر رنگ مي توان مشاهده كرد..


تاكيد در محيط:
چنانچه با كم اهميت كردن اجزاء يك تركيب و متمايز نمودن يكي از اجزاء توجه بيننده به بخش خاصي از كار جلب بتشود آن بخش را نقطه تاكيد مي نامند.
تاكيد را مي توان با استفاده از رنگ ، رنگ و بافت پديد آورد . اجزاء يكسان ، نقطه تاكيد كار راضعيف مي نمايد. شكل هاي مشخص و واضح نسبت به اشكال مبهم و اشياء عجيب نسبت به اشياء ساده خود نمايي بيشتر دارند نحوه دسته بندي اجزاء نيز بر تاكيد يك مجمومعه مي افزايد.
اصل تاكيد را مي توان هم براي وحدت بخشيدن وهم ايجاد تنوع مورد استفاده قرار داد.
تاكيد روي يكي از عناصر در جلب مخاطب ويا بازديد كننده از يك مكان عمومي تاثير مستقيم دارد.


ايجاد وحدت در محيط:
وحدت به هر كاري انسجام مي بخشد بدون عنصر و حدت اجزاء يك تركيب پراكنده و بي ربط به نظر خواهد رسيد. و حدت موجب جلب نظر مي شود ، عامل مهمي در انتقال پيام است كاررا قابل درك مي كند وبه ساده تر شدن پيام كمك مي كند.



تنوع در محيط:
تنوع حاصل تفاوت و تضاد است . اختلاف بين شكل ، رنگ ويا بافت عناصر تشكيل دهنده تنوع به شمار مي رود. اجزاء گوناگون چشم را به دنبال عامل و حدت در كل كار به گردش در مي آورند.
تنوع در حقيقت وحدت را استحكام مي بخشد وحدت ميل به نظم، و تنوع كششي به سمت تحريك دارد.
نقطه ، خط و سطح داراي قدرت بيان ويژه اي هستند نقاط با توجه به اندازه و نحوه به كارگيري در محيط متفاوت هستند و ايجاد اثربصري متفاوت مي كنند.
خطوط نيز به همچنين خطوط منحني ، خطوط شكسته ، خطوط مايل و خطوط در حالت افقي وياعمودي هركدام اثر بعدي متفاوت به جاي مي گذارند و در جاي مورد نياز و متناسب به كار گرفته مي شوند.
فضا مشخص كننده موقعيت و وضعيت هر پديده عيني باساير پديده ها است فضا وجود هر موجود عيني را در ارتباط با ساير موجودات معين مي كند و فضاي داخلي و خارجي و مياني را قابل درك مي كند.



بافت:
ازديگر عناصر معماري داخلي و خارجي بافت است ،بافت از دو نظر قابل بحث است و از نظر فرم و شكل كه وسيله درك آن قوه بينايي است و دوم از نظر خاصيت فيزيكي و جنسيت بافت كه با لا مسه قابل درك است.
درجه انعكاس ياجذب نور توسط جسم داراي بافت اهميت فراوان دارد . تضاد سطوح مات و خشن در كنار سطوح براق و صيقلي جذابيت فراواني دارد و ايجاد جلوه بصري مي كند. بافت زير وخشن قدرت جلب توجه فرابوان دارد و برخلاف آن بافت هاي صاف و صيقلي معمولا كمرنگ و بي جذبه هستند . بافت از مواد مختلف بدست مي آيد مثل پوست درخت سطح سنگ ، پوست حيوانات و يانوع مصنوعي آن مثل آجر ، فلز ، پلاستيك و غيره .
شدت نور و طبيعي يامصنوعي بودن بافت بر كيفيت آن اثر مي گذارد. زاويه ديد و فاصله ناظر به اثر را بايد در نظر داشت.



نور:
نور ار مهمترين اجزاء در گرافيك محيطي و طراحي داخلي وخارجي است نورهاي طبيعي و مصنوعي اثر متفاوت در محيط ايجاد مي كنند . نقطه ديد ناظر ، مقدار نور كه به آن مي تابد وزاويه ديد ناظر عواملي هستند كه در تمام المان هاي داخل خيابان بايد رعايت شوند و تركيبي مناسب وزيبا باهم داشته باشند و داراي طرحي خوب و استاندارد باشد.
علائم راهنمايي و رانندگي ، چراغ هاي روشنايي ، صندوق پست ، زباله دان ، تابلوي اسم خيابان ها تلفن عمومي ، آگهي ها و تبليغات ديواري ايستگاههاي اتوبوس ، سردر فروشگاه ها و تمام اين ها در ارتباط باهم هستند و اثر فراوان در ديد عموم مي گذارند كه بايد دلپذير وزيبا باشند وبارعايت اصول زيبا شناسي و تركيب بندي مناسب در زيبا سازي شهر كمك كنند چراكه محيط شهري نيازمند اين زيبايي ها ي بصري است تا ازآثار منفي رواني به شهروندان بكاهد. گرافيك محيطي ، فضا و محيط زندگي را زيباترو با نشاط تر مي سازد و به محيط شهري نظم و انسجام مي بخشد.

تراکت

ترا کت ها

نوعی تبلیغات تکثیری است با عمری کوتاه، جهت بیان خبر و یا آگاهی دادن یک موضوع در " مدت زمان معلوم " با بیانی مستقیم و بدون واسطه، جهت معرفی و ترغیب مخاطب برای استفاده از خدمات و اقلام مورد نظر، به صورتی که خبر و آگهی درج شده بر روی تراکت، نوید از یک تحول، خبر مهم و یا یک جهش در فعالیت را دارا باشد. تراکت ها غالبا با بیان تصویری و نوشتاری و بصورت چهار رنگ و فاقد پیوست می باشند. برای اندازه آن، ابعاد استاندارد mm210× mm145 و mm 210 × mm 295 در نظر گرفته شده است. یک گالری، موسسه تجاری، فرهنگی و یا غیره، پس از انجام فعالیت های روزمره و همیشگی، برای تغییر و تحول در روند عملکرد خود، اقدام به چاپ و تکثیر تراکت می نماید تا اعلام کند که شیوه عملکرد و فعالیت آن واحد در یک مدت زمان معلوم تغییر نموده است. بصورت مثال: خبر از افتتاحیه موسسه جدید با گرایش به حرفه جدید و یا خبر از حراج های فصلی در یک مدت زمان خاص و معلوم، یک رویداد و یا فرا خوان شرکت در میتینگ، مسابقه، و جشنواره های هنری و یا هر رویداد دیگری که احتیاج به معرفی و آگاهی از جهش فکری و روند کاری داشته باشد.

ویژگی های تراکت:

از ویژگی های تراکت می توان به موارد زیر اشاره کرد.
1- تراکت ارزانترین شکل تبلیغات است.
2- به راحتی با مخاطب خود ارتباط برقرار می کند.
3- بدلیل توزیع مستقیم آن، طیف گسترده ای از افراد جامعه می توانند از آن استفاده کنند.
4- قابل حمل بوده و میتوان آن را در فرمت های مناسب مطا لعه و بررسی کرد.
5- ابعاد استاندارد کاغذ آن طور انتخاب شده است که در چاپ و تکثیر اسراف نمی شود.

چگونگی ایجاد یک ارتباط صحیح:

یک تراکت خوب موارد زیر را دارا می باشد.
1- یقینا بداند چه چیزی را می خواهد به مخاطبین خود انتقال دهد.
2- کاملا مطالب درج شده را به صورت واضح و روشن مطرح کند.
3- بتواند مخاطب خود را ترغیب و تشویق به موضوعات تراکت کند.
4- ارتباط صحیح و پیوستگی و هماهنگی بین تصاویر و متن برقرار باشد.
5- اولین نگاه مخاطب به تراکت، او را وادار به پیگیری و جهت پذیری انتخاب او در خبر تراکت کند.

موارد برخورد نوشتاری در تراکت:

فواصل نوشتاری مندرج در تراکت ها، بصورت صفحه آرایی تعریف شده در این ابعاد (در صفحه آرایی مطالعه شود) می باشد. غالبا در صفحه روی تراکت عناوینی مانند:
نام مرکز و یا واحد مورد نظر و معرفی فعالیت های او – امتیازات (اولین تولید کننده، تنها موسسه، و یا دارای استاندارد و ایزوهای رایج و غیره) شرایط مرتبط با اعلام تراکت (از تاریخ تا تاریخ، به مناسبت روز، به مناسبت افتتاح نمایشگاه و یک گا لری و غیره) زمان – آدرس – تلفن – فکس – ایمیل، درج می شود. و در قسمت پشت صفحه توضیحات در رابطه با موارد ثبت تراکت و شرح تحول

معرفی کتاب

           کتاب دایرةالمعارف هنر(نقاشی،پیکره سازی،گرافیک)

                                تألیف :رویین پاکباز

                    تدوین:واحدپژوهش فرهنگ معاصر

                              چاپ هفتم سال ۱۳۸۷

---

کتاب:نقاشی ایران از دیرباز تا امروز پدیدآورنده: رویین پاکباز ناشر: زرین و سیمی

 

---

در جستجوی زبان نو: تحلیلی از سیر تحول هنر نقاشی در عصر جدید
پدیدآورنده: رویین پاکباز
ناشر: نگاه

نکاتی برای حرفه ای شدن گرافیستها

مقدمه

اين مجموعه، در بردانده نكاتي است كه شايد به هنگام مطالعه در نظرتان بديهي جلوه كند. اما اغلب بدون توجه به آن ، اقدام به برنامه ريزي تبلغاتي و طراحي گرافيك م يكنيم. اين عدم توجه به ويژه در ميان دانشجويان گرافيك كه قصد ورود به عالم حرفه اي گرافيك و تبليغات را دارند بيشتر به چشم مي آيد. مواردي كه در صورت توجه آنها، مسلماً منتج به خلق آثاري مناسبتر خواهد شد . از اين رو سعي شده است با مدرن كردن مهمترين نكات كاربردي كه داراي پيشينه اندكي در اين زمينه هستند كم رنگ كنيم. بديهي است در تدوين اين مجموعه فرض برآن بوده است كه مخاطبين و مراجعين اين مجموعه از سواد بصري و مباني هنرهاي تجسمي بهره داشته و الفباي گرافيك را نيز از پيش آموخته اند.

با آرزوي مفيد واقع شدن اين مجموعه براي شما خواننده محترم

 

1- پيش از آغاز هر پروژه تبليغاتي تمام مواردي را كه تصور مي كنيد با پروژه شما مرتبط و ضروري است و بايد آنها را انجام دهيد ، يادداشت و فهرست كنيد.

2- در مورد موضوع سفارش اطلاعات لازم و ضروري كسب كنيد. تا زمانيكه تمامي اطلاعات ضروري  يا حداقل مذكور ، اشتباه محض است.

3- اگر براي تبليغ كالاي مورد نظر ، اقدام به طراحي تصاوير الزامي است بهتر است تمامي الگوهايي را كه به ذهنتان ميرسد ، بر روي كاغذ منتقل كنيد.

ادامه نوشته

معرفی کتاب

مفاهیم ورویکردهادرآخرین جنبش های هنری قرن بیستم(۲جلد)

ادوارد لوسی اسمیت

ترجمه:دکتر علیرضا سمیع آذر

ناشر:موسسه فرهنگی پژوهشی چاپ و نشر نظر

برخی از شماره رنگ های چاپی

سبز روشن >> C=45 , Y=100
سبز >> C=80 , Y=100
آبی آسمانی >> C=100 , M=20
خردلی >> C=20 , M=20 , Y=100
نیلی>> C=100 , M=80 , Y=60
زرد قاصدک >> M=100 , Y=100
قرمز آجری >> M=60 , Y=80 , K=20
پرتقالی >> M=60 , Y=100
سبز مایل به زرد >> C=50 , M=10 , Y=100
سبز زیتونی >> C=80 , M=50 ,Y=100
نارنجی خرمالویی >> M=70 , Y=90
شقایق >> C=20 , M=100
فیروزه ای >> C=90 , Y=50
اکر >> C=20 , M=40 , Y=100
قهوه ای مایل به قرمز >> C=60 , M=100 , Y=90
زرد نارنجی >> M=20 , Y=100
آبی کبالت >> C=100 , M=50
آبی صحرایی >> C=40 , M=20 , K=40
آبی طاووسی >> M=25 , Y=50 , C=100
سبز طاووسی >> C=100 , M=80 , Y=100
طلایی >> M=20 , Y=60 , K=20
آبی کبود >> C=80 , M=10
آبی آسمانی روشن >> C=30 , M=10
آبی بامبویی >> C=70, M=25 , Y=30
زرد قناری >> Y=50
قرمز چراغ راهنمایی >> M=100 , Y=100
رنگ بدن >> M=20 , Y=30
صورتی ارکیده >> M=50
قرمز لاکی >> C=30 , M=100 , Y=80
لاجوردی >> C=60 , M=45

جزوه درسي گرافيك كاربردي(فصل پنجم)

توانايي تشخيص و ترسيم گونه هاي بافت

مقدمه

بافت يكي ديگر از عناصر هنرهاي تجسمي است كه معمولاً آنرا با حس لامسه در ارتباط مي دانند. بافتها بوسيله دو قوه لامسه و بينايي قابل تشخيص مي باشند. بافت از دو طريق مورد بررسي قرار مي گيرد:

الف) از نظر شكل و فرم كه وسيله درك آن قوه بينايي است.

ب) از نظر خاصيت فيزيكي و جنسيت بافت كه ارزشهاي آنرا قوه لامسه مشخص ميكندو انسان معمولاً از طريق لمس كردن آنها پي به سختي، لطافت، زبري، نرمي، صافي و... مي برد.

دسته اي از بافتها هم فقط از طريق ديدن درك مي شوند مثل ابر، بافتها بافتها معمولاً به دو شكل تصويري و ترسيمي بوجود مي آيند.

 الف) بافتهاي تصويري

دراين روش هنرمند به شبيه سازي اشكال و اشياء موجود در طبيعت مي پردازد و يا از طريق عكاسي و چسباندن (كلاژ) مستقيم اشياء بر صفحه كار خود، در مخاطب احساسي را كه قبلاًً از طريق لمس آن چيزها به دست آمده است، زنده مي كند.

 ب) بافتهاي ترسيمي

اين بافتها به روشهاي گوناگون و براي ايجاد تأثيرات بصري خاص بوجود مي آيند. در اين بافتها هدف شبيه سازي يا جنسيت سازي نمي باشد بلكه هدف تأثيري است كه اين بافتها در آثار مختلف هنري به وجود مي آورند. اين بافتها با استفاده از عناصر مختلف بصري نظير خط، نقطه و با تأثير از بافتها و عناصر مختلف موجود در طبيعت و با كمك وسايل اثر پذير ترسيم مي شوند.

 

تهيه انواع بافتهاي گوناگون با استفاده از اشياء و مواد گوناگون به شيوه كلاژ

 

يكي از روشهاي ايجاد بافت علاوه بر چاپ و رنگ، استفاده از ابزار و وسايل پيرامون ماست. از كنارهم چسباندن مواد گوناگون نظير انواع، كاغذ، دستمال كاغذي، برگ، شاخه هاي كوچك، سنگ، شن، چوب و مواد و مصالح بسيار متنوع موجود در طبيعت مي توان به بافتهاي جالبي دست پيدا كرد. همچنين مي توانيد بطور همزمان از مواد گوناگون و رنگ در ايجاد بافت استفاده كنيد.

 

شناسايي اصول ايجاد بافت با استفاده از عنصر خط، نقطه، سطح

 

بافتهايي كه با استفاده از اين عناصر (خط، نقطه و سطح) شكل مي گيرند. همان بافتهاي ترسيمي هستند كه در ابتدا به آنها اشاره شد. اين بافتها داراي تأثيرات بسيار خيال انگيزي مي باشند. اين بافتها را مي توان به روشهاي گوناگون بوجود آورد. مثلاً با ترسيم و تكرار عناصر نقطه، خط و سطح در شكلها و اندازه هاي متفاوت و در تركيبات گوناگون. به عنوان مثال خطو مي توانند نارك و يا كلفت شده و حركت مستقيم يا مواج به خود بگيرند. همچنين نقطه ها و سطوح با تغيير اندازه و شكل مي توانند بافتهاي گوناگوني ايجاد كنند.

با استفاده از ريختن رنگ بر روي سطوح كه جاذب رنگ نباشند. نظير (شيشه) و گذاشتن كاغذ، مقوا، پارچه، برگ و هر وسيله ديگر كه اثر پذير باشد، بر روي آن مي توان به يك بافت جديد ترسيمي دست يافت. در اين ميان مي توان به طور آزاد از ابزار و وسايل متفاوتي نظير قلم مو و كاردك استفاده كرد. حتي مي توان با كمك اين ابزار بطور مستقيم بر روي سطوح اثرپذير بافت ايجاد كرد.

جزوه درسي گرافيك كاربردي(فصل چهارم)

توانايي تشخيص وترسيم گونه هاي حجم

 مقدمه

حجم در تعريف عبارتست از يك عنصر تصويري كه داراي سه بعد طول، عرض و ارتفاع مي باشد. و قسمتي از فضا را اشغال مي كند. اين ويژگي مهمترين خصوصيت حجم مي باشد. حجم ممكن است داراي نظم هندسي باشد و يا از فرم نامنظم تشكيل شده باشد. حجم هايي كه داراي نظام هندسي هستند از توسعه سطح هاي هندسي نظير مربع، مثلث و.... تشكيل شده اند مانند مكعب، منشور، مخروط و....، حجم هاي ديگر كه از نظام هندسي برخوردار نيستند از سطوح نامشخص و فرمهاي نامنظم به وجود آمده اند مثل يك قطعه سنگ.

تشخيص و تصور حجم بر دو صورت ممكن است يكي حجم توپر كه فضاي داخلي آنرا ماده اي اشغال نموده است و ديگري حجم تو خالي كه فضاي داخلي آن خالي بوده و توسط هيچ ماده اي پر نشده اين نوع حجم فقط داراي ديواره جانبي است نظير يك لوله يا يك خانه. حجم هاي توپر را حجم مثبت و حجم هاي تو خالي را حجم منفي مي ناميم. در اين حالت فضايي كه توسط ماده اي اشغال مي شود را مثبت و فضاي پيرامون آنرا منفي گويند، همچنانكه در فصل قبل اشاره شد مثلث، مربع و دايره شكلهاي اصلي مي باشند چنانكه هركدام از اين شكلها را حول محور عمودي خود بچرخانيم حجم هايي بوجود مي آيد كه حجم هاي اصلي بوده و در اصطلاح آنها را احجام افلاطوني مي نامند. در مبحث بعد با انواع احجام هفتگانه كه با استفاده از اشكال هندسي ساخته مي شوند آشنا مي شويد.

 

شناسايي احجام هفتگانه و ترسيم آنها

 

احجام هفتگانه شامل مكعب مربع، مكعب مستطيل، هرم، منشور، كره، مخروط مي باشند.

مكعب مربع

از حركت دادن مربع در امتداد سطح خود در فضا مكعب بوجود مي آيد. مكعب داراي شش وجه مربع متساوي و هشت رأس مي باشد. مكعب در قرارگيري بر يكي از وجه ها تعادل كامل دارد. در شكل مكعب مربع و گسترة آن نمايش داده شد

 مكعب مستطيل

مكعب مستطيل حجمي است شش وجهي كه وجه هاي آن دو به دو با هم موازي هستند. در مكعب مستطيل نيز هر وجهي بر وجه هاي مجاور خود عمود است. مكعب مستطيل مانند مكعب مربع دوازده يال دارد. ولي يالهاي آن با هم برابر نيستند بلكه چهار به چهار با هم مساوي و موازي مي باشند. براي ساختن مكعب مستطيل بايد طبق الگوي فوق عمل نماييد.

هرم

هرم بر روي هر كدام از سطوحش كه قرارگيرد در حالت تعادل مي باشد. اما اگر بر روي رأس خود به صورت عمود قرار گيرد حالت عدم تعادل است.

هرم ها متناسب با نوع قاعده خود، داراي تعداد وجه ها و شكلهاي متفاوتي مي باشند. به عنوان مثال هرم مثلث القاعده چهار وجه، هرم مربع القاعده پنج وجه و هرم مسدس القاعده هفت وجه دارد. وجه هاي جانبي تمامي انواع هرم ها مثلث مي باشند.

استوانه

حجم استوانه در حالت عمود داراي تعادل است. استوانه داراي سه سطح است: سطح جانبي، سطح تحتاني، سطح فوقاني.

استوانه از حركت مربع يا مستطيل حول محور عمود به روي يكي از اضلاع.

  كره

در اثر گردش دوراني دايره حول قطر آن بوجود مي آيد. كره در تمام شرايط داراي تعادل است مگر زماني كه بر روي سطح شيب داري قرار بگيرد. كه در اين حالت به شدت نامتعادل و ناپايدار خواهاد شد. كره گسترده ندارد و از سه طرف به يك شكل ديده مي شود.

 مخروط

مثلث قائم الزاويه اول شكل هندسي استكه چرخش آن حول ارتفاع خود، حجمي (مخروط) را بوجود مي آورد. مخروط در حالتي كه بر قاعده دايره شكل خود بايستد داراي تعادل است. مخروط تنها داراي دو سطح است قاعده وسطح جانبي در تصوير زير نمونه گسترده مخروط را مشاهده مي كنيد.

  منشور

منشور حجمي است كه دوقاعده مساوي هم دارد. تعداد وجه هاي منشور تابع تعداد اضلاع قاعده آن است. منشورها متناسب با شكل قاعده شان نامهاي متفاوتي دارند. منشور مثلث القاعده، منشور مربع القاعده و منشور مسدس القاعده كه در زير به گسترده اين دسته از حجمها اشاره تصويري مي نماييم.

جزوه درسي گرافيك كاربردي (قسمت سوم)

توانايي تشخيص و ترسيم گونه هاي سطح

 مقدمه:

براي سطح نيز مانند،ديگر عناصر هنرهاي تجسمي تعاريف گوناگوني شده است. در ساده ترين تعريف، سطح به شكل بسته اي است كه داراي دو بُعد طول و عرض مي باشد.

اشاره نموديم كه هر وقت نقطه از يك جهت رشد نموده و حركت كند، خط ايجاد مي شود. حال اگر همان نقطه از تمام جهات رشد نمايد، سطح ايجاد مي كند.در تعريف ديگر مي توانيم بگوييم كه سه نقطه در سه فاصله مرتبط با هم مطرح شوند، فضايي را مشخص مي كنند كه بصورت سطح نامرئي قابل درك مي باشد. بنابراين براي ايجاد سطح، وجود حداقل سه نقطه الزاميست.

وجود سه نقطه در فضا و ارتباط آنها با يكديگر اولين و ساده ترين سطح دو بعدي يعني مثلث را به و جود مي آورد. با كمك مثلث مي توان به ديگر سطوح هندسي مانند مربع، مستطيل، ذوزنقه، متوازي الاضلاع، لوزي و.... دست يافت.

سطوح نيز مانند خط و نقطه از حالتهاي گوناگون بوجود مي آيند. به عنوان مثال هرگاه دو خط موازي در فاصله اي نسبت به هم قرار گيرند، فضاي شكل گرفته بين آنها معرف يك سطح است.

 

شناسايي سطحهاي ايزومتريك (هندسي)

 

سطوح را مي توان به طور كلي به دو دسته تقسيم كرد:

1.       سطوح هندسي

2.       سطوح غيرهندسي

سطوح هندسي عبارتند از مثلث، مربع، دايره، مستطيل،ذوزنقه، متوازي الاضلاع، بيضي و ساير اشكال هندسي.

سطوح غير هندسي نيز شال كليه سطوح هستند كه شكل منظمي نداشته و معمولاً از قاعده خاصي پيروي نمي كنند. مانند كليه اشكال موجود در طبيعت.

شناسايي سطوح اصلي هندسي (مثلث، مربع، دايره)

سطوح هندسي داراي سه سطح اصلي مربع، مثلث و دايره مي باشند. تمامي سطح هاي هندسي از اين سه شكل با ترتيبي از آنها به وجود مي آيند.

        دايره:

دايره شكل كاملي است. نماد حركت جاودانه و چرخش مداوم و مستمر در طبيعت مي باشد و بيانگر آمد و شد شب و روز، هفته ها، ماهها، فصلها و سالها است.

دايره نماد نرمي، لطافت، سيال بودن، رونگرايي، آرامش،معنويت و آن جهاني بودن مي باشد. در هنر ايراني به نمونه هاي زيادي برخورد مي كنيم كه هنرمند از كادر يا تركيب بنديهاي دايره استفاده كرده است. دايره در تمام حالات داراي تعادل مي باشد.

        مربع:

يكي از شكلهاي پايه در هندسه است كه متشكل از چهار زاويه و چهار ضلع مساوي و موازي است.

مربع نماد صلابت، استواري و سكلون است و ميل به عدم تغيير وضعيت در او وجود دارد. مربع مظهر قدرت زمين و از زيباترين اشكال هندسي است.

        مثلث: (متوازي الاضلاع)

هنگامي كه اين شكل بر قاعده خود قرار مي گيرد، از پايدارترين اشكال هندسي است و مثل يك كوه استوار به نظر مي رسد. اما در مقابل چنانچه بر رأس خود قرار گيرد حالتي كاملاً ناپايدار و متزلزل دارد. مثلث به خاطر زواياي تندي كه دارد، حالتي تهاجمي و جهت دار مي باشد.

آشنايي با سطوح هندسي ديگر (لوزي، بيضي، ذوزنقه)

        لوزي

لوزي متوازي الضلاعي است كه چهار ضلع آن با هم دو به دو موازي و مساوي هستند. در لوزي قطرها برهم عمودند و نيمساز زواياي داخلي خود مي باشند. لوزي داراي دو محور تقارن مي باشد و از دو مثلث بوجود مي آيد.

        ذوزنقه

ذوزنقه داراي چهار ضلع است كه دو ضلع آن با هم موازي هستند. دو ضلع موازي ذوزنقه را قاعده و دو ضلع غير موازي آنرا ساق گويند. ذوزنقه از تركيب يك مربع و دو مثلث بوجود مي آيد.

$  نكته: اشكال هند سي كه از تركيب سطوح اصلي بدست مي آيند، معمولاً داراي ويژگيهاي تلفيقي از سطوح اصلي تشكيل دهنده خود هستند.

        بيضي

براي رسم بيضي با قطرهاي مشخص، ابتدا دو دايره متحدالمركز، يكي به اندازه قطر بزرگ بيضي و ديگري به اندازه كوچك بيضي رسم مي كنيم.

يكي از دو دايره را به قسمتهاي مساوي تقسيم كرده از مركز به نقاط تقسيم روي محيط دايره وصل مي كنيم. ادامه دهيد تا محيط هر دو دايره را قطع كنند. حال از نقاط روي محيط دايره بزرگتر، خط عمود از نقاط روي دايره كوچتر خط افقي رسم مي كنيم تا خطوط يكديگر را قطع كنند.

نقاط حاصل، محيط بيضي را تشكيل خواهند داد كه با وصل آنها به هم، بيضي مورد نظر رسم مي شود.

        سطوح ارگانيك يا سازماني

سطوح ارگانيك سطوحي غير هندسي و طبيعي هستند. اين سطوح به صورت طبيعي رشد نموده و فاقد فرم مشخصي مي باشند اين مسئله بدان معنا نيست كه اين فرمها فاقد نظم هستند. بلكه سطوح ارگانيك فاقد نظم هندسي هستند اما در درون خود از نظمي خاص پيروي مي كنند نظم حاكم بر اين سطوح تابع قوانين دروني آنهاست. حال با يك مقايسه اين مسئله را روشن مي كنيم يك شهر را با ساختار كاملاً هندسي و حركتهاي عمودي و افقي موجود در آن و در مقابل شهري مانند ماسوله را در نظر بگيريد. نظام هندسي تعريف شده شهر اول را نظامي منظم مي دانيم گسترش در اين شهر تابع قوانين هندسي و رياضي مي باشد. اين مسئله در نگاه اول كاملاً روشن است.

حال شهر ماسوله را در نظر بگيريد. حجمهاي حركت كننده در داخل هم، عدم حضور نظم هندسي خاص، اين شهر را تبديل به يك نظام ارگانيك نموده. با اين وجود مي دانيم اين شهر نيز تابع قوانين خاص خود است. در ماسوله پشت بام هر خانه حياط خانه ديگر محسوب مي شود. در نگاه اول و بدون داشتن اطلاعات كافي و تعمق، اين شهر يك سيستم بي نظم تعريف مي شود كه از قانوني خاص تبعيت نمي كند. اما ديديم كه اين سيستم به ظاهر بي نظم تابع نظم قوانين خاص نهفته در خود است.

 

سطوح سيال

 

اين سطوح را با مثالهايي روشن مي كنيم. يك لكه رنگ كه روي ديوار شره كرده و در همان حالت خشك مي شود، مجموعه اي از عناصر تجسمي كه خود داراي حركت باشند. رابطه ميان سطوح منفي و مثبت كه موجب پويايي و تحرك گشته و چشم را از نقطه اي به نقطه ديگر تصوير حركت به حركت در آورند. همگي مثالهايي براي سطوح سيال هستند. به عبارت ديگر سطوح سيال سطوحي هستند كه مهمترين ويژگيشان القا حس حركت مي باشد.

جزوه درسي گرافيك كاربردي (فصل دوم)

توانايي تشخيص و ترسيم علمي خط

 مقدمه

 براي خط تعاريف گوناگون و متفاوتي وجود دارد، از جمله اينكه خط در علم رياضي عبارت است از حركت و امتداد يك نقطه در سطح يا در فضا. همچنين خط از تكرار نقاط مختلف در كنار هم بوجود مي آيد. در تعريف ديگر خط از محل برخورد دو صفحه يا دو سطح با هم شكل مي گيرد.

 

 آشنايي با عناصر خط و انواع آن

 خط انواع گوناگون دارد. همچنانكه  اشاره شد يك نوع خط همان تعريفي است كه در رياضيات تعريف
مي شود و مورد ديگر خطي است كه در هنرهاي تجسمي مطرح مي گردد. خط اولي عنصر هنري است كه توسط انسان (در كودكي) بصورت ناخودآگاه و غيرعلمي، مورد استفاده قرار مي گيرد.

در هنرهاي تجسمي خط دومين عنصر بصري است. عنصري است دو بعدي كه داراي ويژگيهاي طولي مي باشد. در واقع خط به منزله نقطه اي مي باشد كه وارد شدن عنصري است دو بعدي كه داراي ويژگي طولي بخشيده است و آنرا تبديل به يك عنصر بصري فعال و جهت دار نموده است. تكرار اين نقطه در يك جهت همراه با نيرو نيز، خط را شكل مي دهد. اين نقطه مي تواند داراي هر شكل بصري باشد. منظم، غير منظم، كلفت، نرم، خشن و....

خط نيز مانند نقطه داراي انرژي مي باشد. اما برخلاف نقطه كه داراي انرژي متمركز و تأكيد كننده در محل است. خط داراي انرژي فعال و پرتحركي است.

صورت ديگر خط، خط در طبيعت است. خط در زندگي روزمره و اطراف ما حضور پر رنگ و قابل توجهي دارد. پيرامون ما مملو از جلوه هاي گوناگون خط است در اين زمينه مي توان به موارد بسيار اشاره كرد مانند مسير حركت يك رود، ريزش آبشار، رديف درختان پشت سرهم در يكطرف جاده، مسير مارپيچي جاده در كوه، سيمهاي برق و بسياري از موارد ديگر كه شما مي توانيد با نگاه دقيق در اطراف خود آنها را كشف كنيد.

توجه داشته باشيد كه خطوط فرضي، داراي جهت، نيرو و انرژي مي باشند خطوط داراي قابليتهاي متفاوتي هستند اين قابليتها در خلق اثر هنري به هنرمند بسيار كمك مي كند به عنوان مثال از ويژگي ضخامت خطوط مي توانيم براي نمايش دوري و نزديكي در اثر هنري استفاده كنيم.

شناسايي ويژگيهاي خط

خط داراي ويژگيهايي است كه از جمله مهمترين آنها حركت، پويايي و جهت مي باشد. با اين وجود همچنانكه نقطه در طبيعت با اشكال متنوع ظاهر مي گردد، خط نيز در طبيعت به شكلهاي مختلف وجود دارد. هر كدام از اين اشكال داراي ويژگيهاي گوناگون و القا كننده حالات مختلفي مي باشند كه در زير به مواردي از آنها اشاره مي كنيم:

  خط راست افقي:

حس آرامش و سكون را تداعي مي كند. مثل: بدن انسان و تنه درخت.

  خط راست عمودي:

احساس ايستايي و انرژي و حركت بطرف بالا را القا مي كند. مثل دريا و انسان دراز كشيده.

    خط مورب:

خطوطي متحرك و غير ايستا و بدون ثبات هستند كه هرچه تمايل آنهابطرف خط افق باشد به خصوصيات خط افق نزديكتر و هرچه بطرف عمود حركت كند، ويژگيهاي خط عمود در آن تقويت مي گردد.

  خط شكسته:

داراي تحرك، فعاليت و جنبش است مثلا سنگ.

  خط منحني:

خطي آرام و ملايم مي باشد و آرامش و شادابي را در بيننده بوجود مي آورد.

در واقع تمام خطوط با توجه به ويژگيهاي خاص خود، داراي بيان تصوير خاص هستند كه بر روي اعصاب و روان انسان تأثيرات متفاوتي مي گذارد و حالات هيجاني ويژه اي را برمي انگيزند. مثل موج دريا، تپه، ابرها.

علاوه بر حالات خطوط حتي تيرگي و روشني آنها، كلفتي و نازكي خوط و نظم يا بي نظمي و... نيز در بيان تصويري كه در مخاطب ايجاد مي كنند مؤثر هستند. هنرمندان در طول تاريخ هنر همواره از اين ويژگيها در راستاي بيان ذهنيت و مقاصد خود بهره گرفته اند.

بنابراين با ديدن طراحي و خطوط طراحي هنرمند مي توان پي به حالات دروني و احساسات هنرمند در لحظه خلق اثر برد.

خط شكسته برخلاف ساير خطوط مي باشد. حالتي خشن، سخت و برنده دارد و چشم را مي آزارد و اعصاب را تحريك مي كند. البته خطوط شكسته با توجه به انواع مختلفي كه دارند، بيانهاي گوناگوني را دربردارند. به عنوان مثال خط شكسته اي كه زاويه آن 90 درجه است، حس خشونت را القا نمي كند، بلكه بيانگر استحكام و ايستايي است.

        ايجاد سايه روشن بوسيله خطوطي كه ضخامت يكسان دارند:

در اين حالت تنها از طريق تغيير فاصله خطوط مي توان به اين كيفيت رسيد. بدين معني كه هرچقدر خطوط شما به هم نزديكتر باشند به كيفيت تيرگي نزديكتر شده و هرچقدر فاصله خطوط از يكديگر كمتر شود فضاي بدست آمده روشنتر مي باشد.

        ايجاد سايه روشن از طريق تغيير در ضخامت خطوط:

در اين حالت هرچه ضخامت خطوطي كه در كنار هم قرار مي گيرند بيشتر باشد فضاي ايجاد شده تيره تر و هرچه ضخامت خطوط كمتر باشد فضاي روشنتري بدست مي آيد.

در حالتهاي ديگر مي توان از هر دو كيفيت بالا براي ايجاد تيرگي و روشني استفاده نمود. يعني در يك تصويري براي ايجاد تيرگي و روشني بطور همزمان از تغيير فاصله خطوط و تغيير در قطر خطوط استفاده نمود.

در طراحي از اين كيفيت براي ايجاد سايه روشن استفاده مي كنيم. همچنين براي رسيدن به سطوح تيره تر از تكرار خطوط بر روي يكديگر، در جهت هاي مختلف، استفاده مي شود. به اين روش هاشورزني گفته مي شود.

هنرمندان زيادي از روش هاشورزني براي ايجاد سايه استفاده مي كنند. مانند مورد بالا در هاشورزني هنرمند فشار ابزار اثرگذار خود را بر روي سطح اثرپذير كمتر كرده تا وسيله اثرگذار تيرگي كمتري ايجاد كند و يا از تعداد خطوط كم كرده و فاصله آنها را بيشتر مي كند تا به سطح روشنتري دست پيدا كند.